Які переваги зробити жест-малюнки?


21

Наскільки я знаю, у більшості художніх шкіл є вправи або навіть цілі класи, орієнтовані на виготовлення малюнків жестом. Але насправді мені цікаво, навіщо це турбуватися?

Хоча це, мабуть, має деякі достоїнства, але більшість міркувань для цього, які надають блоги та різні викладачі, досить дурні. Всі розмови про "захоплення суті пози" або "ловлення найважливішої частини малюнка" здаються подібно до деякої містики кунг-фу чи релігії малювання.

Найближчим до відповіді на моє запитання було відео, на якому я знайшов

http://ctrlpaint.com/videos/why-bother-gesture-drawing

Меттом Кором, і я підсумував би це в трьох пунктах:

  • ви добре прогрілися
  • Ви орієнтуєтесь на малювання
  • ви робите дуже багато малюнків таким чином (так званий пробіг олівцем)

Але, чесно кажучи, у мене дійсно немає часу на таке явне «розігрівання», і я б швидше розігрівався під час фактичної роботи - малювання, вивчення анатомії, текстури, належного затінення тощо. Малювання викликає в мене настрій до малювання, і це також збільшує пробіг олівцем. Метт пропонує завжди робити малюнки жестом, навіть якщо це єдиний малюнок, який ви робите в цей день, але це, ймовірно, змусить мене робити ТОЛЬКО малюнки жестами!

То що саме так круто в малюнках жестами? Що вони мають, що інші вправи не роблять? Вони швидкі і неохайні, і для мене вони, здається, не приносять багато на стіл, якщо йдеться про підвищення кваліфікації. Я чогось тут пропускаю?


2
Я розглядаю це як вправу покращити інстинктивний малюнок на відміну від навмисного, працездатного малювання - не те, що один кращий, ніж інший, обидва важливі, але це легше бути навмисно, ніж навмисно бути ненавмисним. Просто думка
користувач56reinstatemonica8

Ви вимагаєте наукового, об’єктивного обґрунтування певної практики в мистецтві? :)
Каз

2
Як би божевільно це не звучало - так :) В цілому, я вважаю, що програмування теж мистецтво, і про це можна сказати багато об’єктивних (каламбур не призначений) :)
KL

Відповіді:


11

У них абсолютно нічого крутого. Але вони також не є містикою.

Життєвий малюнок - це починати з ешафота і вішати на ньому все більше і більше деталей - через час і зусилля - до тих пір, поки ви не вирішите відмовитися.

Якщо ваш ешафот буде неправильним, це матиме тривалий вплив на кінцевий продукт.

Малювання жестами - це спосіб зосередити навчання на цьому найважливішому першому кроці. Вся махання рукою - це спосіб відволікти не аналітично налаштованих студентів.


Я не згоден з вашим твердженням, що в них "нічого крутого". Перевірте художника Раяна Вудварда і скажіть мені, що це не круто.
TCDesigner

Так ... не круто ... Якщо ви не Пікассо чи крутий винахідливий хлопець: google.com/search?q=picasso+light+draw
Рафаель,

7

Процес та цілі кожного художника настільки індивідуальні, що важко сказати, чи малювання жестами для вас має велике значення. Але в моєму особистому досвіді це був дуже корисний інструмент.

Моє вступ до малювання жестами в школі було частиною програми розвитку координації та швидкості. Я думав, що мої інструктори божевільні, але це спрацювало. Ми витрачали незліченну кількість годин на жести, практикувались у поєднанні зі сліпим контурним малюнком - неймовірно повільною, методичною роботою. Якщо ви задумаєтесь про це, механіка тіла та психічний стан, пов'язані з жестом та сліпим контуром, знаходяться на двох крайніх кінцях спектру. З одного кінця ви практично рухаєтесь, як модель, а з іншого - ваша рука - це лише розширення ока.

Між цими двома крайнощами ви знайдете діапазон звичайних щоденних робіт з малювання та ілюстрації, які більшість з нас професійно практикують. Я не знаю, що щоденна робота перевіряє межі моїх навичок - я вважаю, що справжній виклик і прогрес походить від продовження практикувати жести і сліпий контур. І це показує в моїй роботі, коли я відмовляюсь від своєї практики;) Я сподіваюся, що це допомагає.


5

Часто можна так захопитись малюванням, що втрачаєш вираз через зосередженість. Те, що я бачу як головну користь для малювання жестами, - це вправа звільнитися від обмежень і навчитися бути менш зосередженими та критичними, коли ви малюєте.

Здається, особливо з цифровим створенням, що сам інструмент часто може змусити втягуватись у дуже визначену, зосереджену область, а не думати про "ціле". За допомогою жестування ви відволікаєтесь і дивитесь на "ціле" набагато більше, ніж на хвилинні деталі. Таким чином він тренує око і руку, щоб бачити речі по-іншому. І в цьому відношенні це має велике значення.

Я не переживаю, можливо, метафізичні аспекти, які деякі намагаються пояснити. Я думаю, що це набагато більше стосується розмивання зору та бачення форми, а не деталізації. Тому часто я потрапляю на деталі, коли форма не вірна для початку. Малюнки жестами - це вправи для створення форми, і для цього важливо практикувати.


5

Я закінчив анімацію, і треба сказати, малювання жестами значно покращило наші навички. Зараз я щодня роблю жести. Не пропускайте на розминку жестів. Я малював жорстко і не мав труднощів малювати те, що хотів, поки не почав робити жести, і коли я перестав їх робити, я знову затягнувся.

Ми зосереджувалися більше на жестах, ніж будь-який інший спосіб малювання, коли я був у коледжі анімації. Ми дійсно чудово малювали.

Жести неймовірно важливі.

Подивіться на цього фантастичного художника, який використовує жести якнайкраще. http://www.pinterest.com/rafaeljonny/nargyle/ - погляд на його мистецтво змусив мене зрозуміти, чого не вистачає моєму мистецтву.

Жести змусять ваше мистецтво оживати, зробить його більш динамічним. Жести вчать вас малювати дію, малювати з почуттям / емоцією та отримувати розповідь, перш ніж ви навіть деталізуєте. Навіщо пропускати цей вирішальний крок? Ваше мистецтво буде жорстким і неживим. Усі великі художники повинні це робити.

Джерело: 3 роки інтенсивного, 15 годин на день (понеділок-неділя, без перерв) анімаційний коледж. Ми зробили цілу тону жестів, я ненавидів їх, але зараз я їх роблю щодня навіть після того, як закінчив навчання. Я щодня роблю принаймні одне із цих відео: https://www.youtube.com/watch?v=DDF7IoFlAPA

Якщо ви малюєте без жестів, я обіцяю, що ви будете малювати жорсткі пози. Коли ми анімували, ми анімували жестами, і для моєї основної пози я зробив жест, мій професор подивився на це і сказав: "Не втрачайте цей жест. Надзвичайно важливо, щоб ви не втрачали своїх жестів після того, як ви поставили свою конструкцію. на них." Це змусило позу текти, зробило почуття. Ми повинні бути обережними, коли ми ставимо конструкцію поверх них, адже чим більше ми використовуємо конструкції, тим жорсткішими вони ставали.

Якщо ви малюєте без жестів, я обіцяю, що ви будете малювати жорсткі пози.


відповідь ніка! Не могли б ви додати приклад твору з тонкою структурою, пропорціями тощо, але жорсткою позою? Я хотів би побачити, які наслідки пропускають жести
KL

К.Л. Я думаю, вам слід зосередитись на тому, щоб навчитися розпізнавати, що таке "життя" на малюнку. Інакше ти не дізнаєшся, що це не так. І якщо ви навчитеся розпізнавати це, ви зрозумієте, чому жести є критичними.
TCDesigner

3

У мене немає нічого конкретного, але коли я думаю про малювання жестами, думаю про це анімаційне відео: http://www.youtube.com/watch?v=OBk3ynRbtsw (Думка про тебе, Райан Вудвард)

Для мене малювання жестами передає емоції, дозволяє персонажу говорити без слів або тонких деталей або навіть кольору. Я думаю, що ця анімація приносить ці переваги. Я також думаю, що це прекрасний спосіб придумати більш захоплюючі пози для свого персонажа.

введіть тут опис зображення


Трохи не пов'язане, але я дуже люблю анімацію! :)
KL

2

Люди бачать жест першим, анатомію другим. Анатомія жестикулюючих козирів. Подумайте про це, ви можете сказати, що хтось пригнічений тим, як вони ходять. Ви можете сказати жінці від аана, як вони стоять, як жестикулюють. Не будьте дурними, жест є основним для малювання переконливих, виразних персонажів банку. Запитайте Глена Кіна.


1

Добре, якщо вам доводиться займатися творчими роботами, і вам доведеться придумувати власну позу - вчитися перебільшувати жести особливо добре. Я відчуваю, що це краще тренує тебе до очного яблука, тож ти можеш відчути потік руху і можеш виявити недоліки без вимірювання. Це також змушує вас покращити якість вашої лінії. Це може бути важко намалювати довгу впевнену лінію з плеча і все-таки захопити жест моделі. Я вважаю, що це загалом гарна вправа.


0

Це покращує ваші зорові інстинкти: виконуючи малювання жестами, ви «розумієте» сцену таким чином, що повільний технічний малюнок часто втрачається. Начебто в таких малюнках є емоційна чесність. Це не релігійна / метафізична концепція, і це, можливо, ви б зрозуміли лише, роблячи це регулярно на деякий час. Це покращить ваш малюнок, вірите ви чи ні. Просто говорю...


0

Я знаю, що відбувається:

Він практикує жести, і якщо мова йде про малювання фактичного малюнка - основної довгої пози, він повністю робить щось інше в своїх початкових штрихах. Ось чому він вважає, що двоє не пов’язані між собою.

Ідея полягає в тому, що хороший жест захоплює потік і природність хорошої цікавої пози. Людина, яка дивиться на це, повинна негайно вміти розповісти, що робить поза, навіть якщо вони є кучею начебто "випадкових ліній" - ніж тоді, коли малюєш основну позу, ти спочатку використовуєш той самий підхід, і це ОСНОВА ТЕБА КРЕСЛЕННЯ. Чим ви вимірюєте (і регулюєте), і вдосконалюєте весь час, не відступаючи занадто багато від цього оригінального жесту (це не легко зробити).

Звичайно, на це все потрібно час, і це не зайва ніч. Добрий жест .... коригування та додавання деталей, не заважаючи занадто сильно на оригінальний жест .... все це потребує часу.

Подивіться на дуже хороший жест-малюнок .... найкраще, що ви зробили або побачили. А тепер уявіть, що всі деталі на ній .... хіба це не виглядало б краще, ніж якби цього початкового жесту не було там, щоб додати деталі!

Я боровся з цим самим питанням, але я зустрів деяких найкращих художників з малювання фігури США, і є дуже вагома причина, що вони майже поклоняються важливості малювання жестами.

Я знаю, що я на правильному шляху, навіть якщо для її отримання знадобиться багато часу, .....

Використовуючи наш веб-сайт, ви визнаєте, що прочитали та зрозуміли наші Політику щодо файлів cookie та Політику конфіденційності.
Licensed under cc by-sa 3.0 with attribution required.