Як вивчати анатомію як художника?

Я болісно усвідомлюю, що майже всіх моїх картин і малюнків серйозно не вистачає з точки зору належної анатомії. Фігури з боку виглядають неприродно, скручуються, деформуються тощо. Більш досвідчені колеги сказали мені, що мені потрібно працювати над своєю анатомією.

Але ось проблема: як це зробити?

Що я можу зробити, щоб допомогти в практичному розумінні анатомії та вмінні її застосовувати? Тому що я вивчив деякі підручники з анатомії і маю уявлення про кістки та м’язи людського тіла, і можу сказати різницю між латами та пастками. Тим не менш, я не можу застосувати це, щоб мати реалістично виглядаючі фігури і голови.

Що мені робити? Малюємо черепи, а потім обличчя на них? Малюємо черепи на обличчях? Те ж саме для фігур - я повинен малювати кістки на фотографіях / добре намальованих фігурах? Чи слід малювати фотографії з книжок з анатомії? Чи є інші, які я маю би робити, про які я не можу зараз навіть думати?

Я хочу мати практичне розуміння анатомії, я навіть придбав деякі книги (наприклад, анатомія Тома Флінтса та Пітера Стайнерса для художника), але я не знаю, як ними користуватися! Є лише кілька крутих малюнків людей у ​​різних позах, але жодної актуальної поради щодо того, як це практикувати і вчитися!

редагувати :

Крім того, окрім порад щодо того, що я повинен малювати, я б радив порадою про те, як я повинен малювати. Я маю на увазі те, що я повинен мати на увазі під час навчання. Чи варто намагатися передбачити форму? Чи варто спробувати уявити м'язи під шкірою, поки я малюю оголені фігурки? А може, я б намагався спростити форми? Це лише приклади того типу порад, які я хотів би отримати.

Зауважте, я хочу вивчити анатомію, щоб мати змогу малювати анатомічно правильні фігури з моєї уяви пізніше, коли я більше просунувся. Це, мабуть, вплине на те, як я повинен вивчати анатомію. Здійснюючи аналогію з вивченням форм візуалізації та освітлення, мені одного разу сказали: "Нерозумне малювання лише того, що ви бачите, не допоможе вам покращити свої навички візуалізації уявних об'єктів. Спробуйте подумати, чому тінь розміщена там, де вона є і чому вона формується Отже, чому він м'який або жорсткий, де відбивається світло і т.д. "

Жодна книга, яку ви не можете придбати, чи поради, які ви можете отримати, не замінить досвід малювання із справжніх психологічних моделей.

Вся справа в тому, що малюнок із посилань, таких як книги чи інші малюнки, може допомогти вам зрозуміти, як повинен виглядати малюнок . Наприклад, дивлячись на креслення, ви можете зрозуміти, як неймовірно дивні лінії можуть працювати з певним викривленням в перспективі і як вони виглядають намальованими.

Але це не реальні знання, якими ви користуєтесь, намагаючись захопити або уявити анатомічно правильну фігуру. Тільки дивлячись на щось фізичне та перетворюючи його на лінії на папері, справді навчить цю майстерність. Речі, які я особисто можу порекомендувати:

• сесії з малювання крокею; це означає, що одна постава від моделі кожні 1-5 хвилин, тому ви тренуєте свою здатність до швидкого сприйняття і, природно, змушує малювати від великого до детального, а не навпаки.
• попросіть друзів, родину позувати чи намалювати їх, поки вони дивляться телевізор, малюють незнайомих людей в автобусі, в кав’ярні, в торговому центрі, будь-що, і хто завгодно, хто знаходиться на місці більше 20 секунд, може стати вашою моделлю
• малювання інших предметів реального життя та ситуації
• під час занять з малювання, спробуйте спробувати різні підходи та зверніть увагу на різні речі (книги можуть порекомендувати ще кілька), наприклад: фігуру - землю, світло - тінь, вагу та напругу, малюйте лівою рукою, малюйте, не дивлячись папір, малюйте з матеріалами, які ви зазвичай не використовуєте, малюйте лише одним рядком
• погляньте на те, що ви намалювали через тиждень після того, як ви намалювали, щоб визначити, що вимкнено, а що на місці ; ви можете перемалювати свої малюнки

Я б рекомендував почати з того, що найбільше потенціалу (якщо така річ існує) починати з: Голі люди :)

Це звучить досить спрощено, але це працює. Замість книги про анатомію людини я б рекомендував вам зайти до місцевої бібліотеки і взяти все, що ви можете знайти, у якому є люди з мало одягу.

Скульптурні книги чудово підходять для цього, адже світло і тіні зазвичай більш очевидні. Подивіться на ці два, ви можете побачити кожен м'яз:

Ренесансні і навіть релігійні картини також хороші, ангели та святі з великими позами в них. Навіть обличчя цікаві (і виклик):

Книги для фотографій теж чудові (знову ж, ню). Як тільки ви отримаєте всі ці різні варіації тіла, ви можете спробувати з реальними людьми та справжніми позими. Це те, що працює для мене, воно не має стосуватися і вас, але я б рекомендував вам спробувати.

Старе питання. Але я сподіваюсь на нові ресурси.

Важливо зрозуміти деяку основну анатомію, перш за все, не тільки м'язи, але і скелет.

Мій підхід до цього питання:

1) Розуміння основної пропорції "героя" 8 голів:

https://www.google.com.mx/search?q=stick+figure+human+proportion Просто намалюйте фігурки з паличок. Існує дуже багато "малювання комічних навчальних посібників", але дотримуйтесь частини палички на деякий час.

2) Малювання з реального життя.

Гарна вправа - намалювати когось всього за хвилину. Практикуйте щодня лише півгодини, і у вас буде 900 малюнків всього за один місяць ... Малюйте з реального життя, ходіть у парк і малюйте!

Малюємо у великих розмірах. Принаймні лист паперу.

3) У цю цифрову епоху у нас є кілька приємних ресурсів:

http://www.daz3d.com/v4-skeleton

http://www.daz3d.com/michael-4-muscle-maps

Сама програма безкоштовно. І ці пачки досить хороші і не дорогі. Набагато краще, ніж класична дерев’яна фігура.

Не витрачайте занадто багато часу на вивчення програми, просто використовуйте деякі вільні пози та обертайте камеру ... Малюйте, малюйте та малюйте.

Якщо вам потрібні спеціальні пропорції, ви можете змінити їх або придбати спеціальні модифікації, наприклад, для пропорцій аніме.

Використовуйте його, щоб намалювати великі плани, наприклад, плече, закриття стегна тощо. Або ви залякуєте всі м’язи.

Якщо ви не хочете бачити внутрішні м’язи чи скелет, є деякі інші додатки. Погляньте на цю іншу публікацію .

4) Затінення

Ця анатомія є базовою для розуміння затінення.

Хороша річ у програмі 3d полягає в тому, що ви можете грати зі світлом, щоб побачити гучність.

Малювати олово можуть люди. Люди виготовлені з балонів і куль, але відтіняють це.

5) Є кілька цікавих ресурсів на YouTube

Шукайте "1-хвилинне позування", додайте слова "ню" та "художники", щоб знайти різні результати (+18 оцінок).

6) Живі заняття

Не варто недооцінювати живий клас. Щось можна дізнатися на холодній інтернет-сторінці, але ці мистецькі навички - хороший привід виходити назустріч і спілкуватися з людьми та отримувати конструктивну критику.

7) Манекени

Манекенів існує кілька типів. Деякі - просто грубі дерев’яні, але є такі, що мають особливі особливості, наприклад, пропорції "аніме", спеціальні артикуляції, більш помітні функції, більший масштаб. Кращі ляльки, які мені відомі, називаються розумними ляльками.

8) Методика

Книга, яка справді нігтя - це "Динамічна анатомія" Берна Хогарта.

Я з’ясував, що правильне вивчення анатомії трохи залежить від того, чим ти хочеш займатися. Наприклад, кожен може зрозуміти (врешті-решт), як намалювати модель з фотографії з усією деталізацією з правильними значеннями, а також отримати правильну анатомію. Однак трохи важче зробити з моделлю в реальному житті (адже вони рухаються, і вони не будуть просто стояти там назавжди), проте ви зіткнетеся з проблемою, протягом багатьох років ви ніколи не зможете намалювати належну анатомію без посилання. Для деяких це може бути прекрасно (до того ж, малюнок із посилань замість уяви в будь-якому разі значно підвищує якість), але для інших, як тих, хто хоче врешті-решт зробити здатність малювати з уяви, це взагалі не зробить.

Малювання з посилань є абсолютно життєво важливим для вивчення анатомії та розуміння того, як рухаються м'язи (будь то фотографічна довідка чи життєвий малюнок) не помиляються з цього приводу, але підхід, який має для мене найбільше сенсу, це такий:

Попередня умова: ви повинні мати базове розуміння точки зору , щоб перевірити це, чи зможете ви (без посилань) намалювати куб 3/4, як видно знизу і зверху, якщо ви можете це зробити з першої спроби, ви майже добре, якщо ні, практикуйте перспективу з кубиками та циліндрами, перш ніж рухатись далі. Якщо ви очистили 3/4 кубики під час першої спроби, наступну спробуйте намалювати 2 кубики, один безпосередньо над іншим, щоб нижня сторона верхнього куба переконливо спрямована вниз на верхній частині іншого куба, таким чином ви можете бути впевнений, чи маєте ви це базове розуміння перспективи.

1. Малюйте малюнки жестами з посилань (фотографічних чи життєвих), поки вам не вдасться отримати масштаб і пропорції приблизно під контролем. (Навчіться спочатку, перш ніж починати переглядати книги) дійсно знайдіть час з цією, не так дивно потрібно присвячувати цілу ескізну книгу саме тому, щоб забрати цю, це може бути дуже важко для тих, хто не знає це. Якщо ви не знаєте, як зробити малювання жестами, подивіться його ( подивіться про це відео YouTube на Проко ), а потім перейдіть на веб-сайт чи додаток ( наприклад, quickpose.com ), щоб трохи автоматизувати процес. (Серйозно, однак, лінія дії - це місце, просто пам’ятайте про це, і з часом це все матиме сенс.)
2. Отримайте книгу з анатомії (малюнок малюнка для всього того, на що він коштує - Ендрю Луміс - це класика, він також доступний безкоштовно ) та вивчіть скелет, спочатку дізнайтеся, як виглядають кістки спереду, ззаду, збоку та 3/4 (і намалюйте їх) черепа включено. Вам не потрібно бути занадто точним, ви хочете зафіксувати загальну форму скелета, а не хитромудрі деталі кісток, ваша увага особливо приділяється тому, як він може і не може зігнутись, і що було б показано на поверхні тіло. (Ви можете дізнатися деталі пізніше, коли настане час, коли ви хочете намалювати армію нежиті чи щось таке)
3. Дізнайтеся про кожну мускулатуру, яку іноді можна побачити через плоть людського тіла, і намалюйте їх, коли вони виглядають прикріпленими до тіла та з різних доступних кутів / орієнтацій.
4. Нарешті, навчіться складати все це разом і малювати на тілі, не забувайте про те, що сидить над м’язами (більшість людей не будуть тонізуватись, як ви знаєте Шварценеггера), тому йдіть і робіть довгу серію фігурних малюнків ( з довідки !! ) і насипте в нього всі свої знання з анатомії, намалюйте стільки фігур, як можна, з усіх кутів, поки ви не будете задоволені.

Це те, що я вважаю, що це найшвидший логічний спосіб вивчити анатомію напам’ять, і так, вивчити його напам’ять потрібно, тому що незалежно від того, чи завжди ви звертаєтесь із посилань чи з уяви, для довідок, ваші знання з анатомії зроблять людське тіло і позувати набагато зрозуміліше, ви можете бачити кожну м’яз, і кожен м'яз, якого ви не бачите, ви знаєте, що він все ще є, тому ваше поглиблене розуміння анатомії людини дозволить вам скопіювати її більш точно і, можливо, що важливіше, компенсувати помилку більш точно (наприклад, якщо ви намалюєте руку в дещо іншому місці, ніж у початковій позі, ви дізнаєтесь, як це впливає на тіло.

Аналогічно, якщо ви хочете малювати з уяви, чим більше ви знаєте, тим легше ви можете намалювати це правильно, і через години (читайте: місяці) забивання його з кроку 4, ви зможете це зробити, навіть не думаючи про це . Ви покладете м'язи туди, куди вони належать за звичкою, і саме тому дійсно слід прагнути тих, хто хоче черпати уяву.

Після цього це не стає простішим, хоча вам доведеться знайти нові прийоми та хитрощі, щоб намалювати мускулатуру краще / переконливіше, не кажучи вже про відтінок їх правильно.

Незалежно від того, який ти художник, якщо ти поспішаєш вивчати анатомію, не просто використовуй книгу, не просто малюй із посилання, поки не отримаєш її. Комбінуйте обидва, щоб отримати найкраще з обох. Але інші говорять: у якийсь момент вам потрібно черпати життя, а не лише фотографічні посилання, ви дізнаєтесь набагато більше цього шляху. Камера повертає 3D у 2D на плоскій площині, тоді як наші очі бачать 3D у нефільтрованому 3D. Це зовсім не те саме. Запам’ятайте всі м’язи та кістки, вивчайте фотографічні посилання, роблячи це, але наступним вашим кроком після всіх вищезгаданих кроків, про які я згадував, справді має стати заняття з малювання життя, щоб ще більше розширити ваше розуміння людської фігури.

Мої остаточні поради є

1. Не забувайте про анатомію голови / обличчя, це так само важливо, як і решта тіла.
2. Ви забудете деякі м’язи (можливо, навіть кістки), тому раз у раз переглядайте свої книги з анатомії та шукайте речі, які ви, можливо, забули або просто не пам’ятаєте досить добре. Чим менше малюєш, тим більше забудеш.
3. Перша спроба не буде ідеальною, з роками ви розроблятимете нові методики малювати м’язи краще, і вам, можливо, доведеться переглядати дослідження анатомії в якийсь момент і повторити всі кроки ще раз, щоб завершити своє розуміння людського організму через кілька років.

Не впевнений, чи це може бути для вас корисним, але врахуйте це: почніть з класу малювання (вступний, розширений або обидва в послідовності, або як оновлення, якщо ви це вже зробили) Дізнайтеся, чи є у вашому регіоні якісь "Відкрита студія", ввівши сеанси малювання в прямому ефірі, на яких можна відвідувати і практикувати Досить хитра я відвідувала їх там, де я живу, і вони чудово. знайшли 3 з них для участі. Один на сб. ранок, Венд. і Чт. ввечері. Один у четвер був добрий 45 миль заженуть. Іноді їх також приймають музеї чи місцеві мистецькі центри, коледжі. Це дійсно, дійсно чудовий досвід та чудова атмосфера.

У мене немає можливості займатися фігурними заняттями прямо зараз, тому я дуже активно використовую інстаграм, щоб практикувати малювання людей. Конкретно я стежу за деякими стриптизерками та танцюристами на полюсах, оскільки вони приблизно такі оголені, як ви можете отримати, і вони також містять динамічні пози. Я також повинен зазначити, що я стежу за чоловіком і жінкою.

Щоб додати те, що вище:

• перевірте свої малюнки в дзеркалі. Ви можете зловити дивовижну кількість простих помилок таким чином.
• Зосередьтеся на жестах, базових відносинах фігури та пропорціях та врівноважуйте, перш ніж переглянути деталі.
• Практикуйте фактично вимірювати зв’язки між частинами. У життєвому малюванні ви можете використовувати свою мальську паличку, олівець - в домашніх умовах використовувати лінійку або край брухту паперу. Перевірте відстань між частинами від фактичного джерела [статуя, оголене зображення, зображення ... тощо. ] і спробуйте перенести на свій малюнок. В Інтернеті є інструкції, як це зробити на практиці. Виміряйте також кути.
• Як кожна частина перетікає в наступну? Якщо немає потоку, ви, ймовірно, занадто швидко вскочили в деталі. Уникайте деталей якомога довше. Налаштуйте форми і ліси правильно. Найгірша і найголовніша помилка початківців усіх часів!
• У випадку, якщо це було пропущено вище: Не фокусуйтеся на деталях, таких як м'язи та тіні, поки ви не захопили основні форми та структуру / жест фігури. Затримуйте миттєве задоволення добре обернутого щиколотки або біцепса, поки ви не побачите зв’язок між кутом комірцевих кісток і кутом таза. Встановіть очі в належних стосунках один до одного, перш ніж вказувати на рогівку, роздуми ... тощо.

Є лише один ресурс, який коли-небудь мав сенс для мене - старі відеоролики Ліги студентів-студій Роберта Беверлі Хейла. Існує баланс між абстрагуванням фігури, щоб зрозуміти її, і тим, як вона дійсно виглядає «правильно». Я робив сотні годин живого малювання і був приголомшений тим, як на точці виходять фігури Хейла (намальовані на пам'ять). Він викладає побудову фігури на скелетних орієнтирах, що також має сенс. Ви можете знайти відео в Інтернеті або в бібліотеках. Удачі у вашій роботі!

Чи варто спробувати уявити м'язи під шкірою, поки я малюю оголені фігури?

Так.

Це ключова частина малювання фігури. Розуміння рамок, на яких все будується.

Щодо того, як оздоровитись, безліч пропозицій для книг з технікою чудові. Крім того, це практика, практика, практика, практика.

У цьому підручнику я знайшов твори чудеса. Я використовував набагато більш актуальні посилання на анатомію в реальному житті, хоча тому, що багато з них, що надаються на цьому, допоможуть вам малювати художників, і я відчуваю, що реальна справа завжди працює для мене краще. http://sirwendigo.deviantart.com/journal/Anatomy-Lessons-How-to-improve-faster-in-6-steps-352477228