Які аналогові інструменти повинен мати кожен дизайнер сьогодні?


16

До розповсюдження програмного забезпечення, а саме Adobe та Aldus , дизайнеру знадобився цілий набір інструментів, наповнений речами, щоб виконати роботу.

Від т-квадратів і трикутників, до правлячих ручок, малярної стрічки, фотоплівки, гумоцементу, спрей-клею, пензлів, гуашів, креслярських столів, технічних ручок, матової дошки, ацетату, стовпів піки, французьких кривих, пропорційних коліс, типів специфікацій тощо.

Які аналогові інструменти (не програмні чи комп’ютерні) повинні мати кожен дизайнер сьогодні та бути зручними у користуванні, і чому?

Чи програмне забезпечення зробило всі аналогові інструменти повністю застарілими?

Відповіді:


13

Як хтось, хто працює у друку, одна з найбільших для мене - Книга кольорів Pantone

http://www.pantone.com/pages/products/ProductImage.aspx?pid=1315&lid=8

Незалежно від того, наскільки правильно відкалібрований ваш монітор, важливо знати, як виглядатимуть ваші друковані кольори. Розбіжності значень RGB між Photoshop та Illustrator для кольорів Pantone досить погані. Я завжди перевіряю своє керівництво формулою, перш ніж взяти на себе використання кольору в дизайні.


+1 за чудову відповідь ІМО. Все інше залежить від типу роботи, яку ви виконуєте. Але правильний колір має вирішальне значення.
ckpepper02

1
Я навіть не можу надрукувати в пантоні, оскільки ми досить бюджетні, але я роздрукував для себе подібну карту для подібного використання з кроком 5% (0,0,0,5) до (0,0,0, 95) і закріпити його поруч зі мною.
Райан

8

Кожен дизайнер повинен мати та бути зручним із цими інструментами:

  • Олівець та / або ручка
  • Накладка ескізу

Все після цього - питання переваги чи спеціалізації. Я займаюся цим бізнесом вже 15 років, і не зустрічав жодного дизайнера, арт-директора чи креативного директора, який би робив все можливе, не спершу замальовуючи це. Ви можете стрибати прямо в комп'ютер, але це ніколи не так вільно, як це має бути на ранніх концепціях.

Щодо інших перелічених тут пунктів ...

Пам’ятайте, що цифри складають більшість ринку сьогодні. Друк не мертвий, але це не єдиний варіант для професійного дизайну. Насправді це велика частина часу.

Pantone? Це для тих наркоманів, які друкують.

Х-акто? Приємно, але в основному просто для друку.

Світлий стіл, стрічка, калька, чорнильна гумка !? Ви, хлопці, такі ж погані, як і я. Це все для нас метушливих любителів історії. Я навряд чи більше витягаю цей матеріал. Мої предмети мистецтва більше схожі на музей, ніж набір інструментів. Вони корисні кожні кілька місяців, але це лише тоді, коли я подвоююся як ілюстратор. Або просто грати. Можливо, я міг би заощадити своїм клієнтам трохи грошей і піти купувати піктограми роялті наступного разу;)


1
Але я думаю, що у вас є джин!
Райан

6
Якщо до списку слід додавати міцні спиртні напої, якщо : 1) Ви є фрілансером, 2) Ви працюєте у великій корпорації, або 3) Ви працюєте в рекламі. Я віддаю перевагу бурбону або скотчу, але джин і тонік - це бажана зміна темпу. Кава потрібна незалежно від вашого робочого середовища. Я вважаю, що французька преса потрібна для мого робочого простору.
цивільному одязі

1
додайте текілу влітку, коли ви закінчите вихідний день і барбекю .. в суботу ..
DᴀʀᴛʜVᴀᴅᴇʀ

6

кілька хороших відповідей, і це дійсно залежатиме від того, який " тип " дизайну ви перебуваєте:

Найбільшим, як зазначає @JohnB, є використання Pantone Books. Я також хотів би додати, що кожну книгу потрібно зберігати в темній кімнаті, щоб запобігти в’яненню та неточності кольорів.

  1. ручка для ножа xacto
  2. X-acto Heavy-Duty, він же Гільотина, він же тример для паперу
  3. світлий стіл
  4. збільшення столу світла
  5. ізоляційна стрічка
  6. рулетка
  7. 12 "лінійка з накладками на дні
  8. жирний олівець
  9. сітчастий папір
  10. калька
  11. ручки декількох типів
  12. складання олівців
  13. форму трафаретів
  14. гумка для пера
  15. малювання та ескізи олівцями (розумно отримати хороший набір)
  16. деякі вважають за краще графіт для затінення
  17. великий шанувальник олівців Prismacolor .
  18. блокнот для ескізів поруч з партою, але також і кишеньковий, коли ви не вдома і отримуєте уявлення.

1
Більшість із того, що ви перераховуєте, було обов'язковим для роботи 30 років тому. Але багато чого для дизайну сьогодні не потрібно. Я маю на увазі, подумайте, чи справді потрібні вам олівці Prismacolor, щоб виконати свою роботу? Можливо для ілюстрації, але вже точно не для дизайну.
Скотт

Я міг би бачити, що це хороший список для ілюстраторів, але навряд чи для "кожного дизайнера". Можливо, я неправильно трактую питання.
Райан

Я погоджуюся, але у вашому запитанні сказано "слід" розуміти і знати, як користуватися, і коли ви з клієнтом і комп'ютером не зручні, деякі Prismacolors можуть допомогти клієнтові вибрати палітру, якщо щось є під питанням.
DᴀʀᴛʜVᴀᴅᴇʀ

1
FYI, я завжди віддаю перевагу олівцям Caran d'Ache Pablo над кольорами Prisma. Кольори призми просто оснащуються кожні 10 секунд. :) Я зробив пост "повинен". Я просто не обов'язково згоден з усім списком :)
Скотт

Якщо комп'ютер не зручний ... з клієнтом. Ці дві ідеї більше не повинні співіснувати. Смартфон, планшет, ноутбук.
Райан

5

Графічний папір, блокнот, ручки, олівці. Мої особисті вподобання - стара шкільна пані Механічна та чорна шарпі. Дошка з маркерами для сухого стирання - це також користь.

І Джин. Особливо Джин. Один солодкий скотч також підходить.


4

Ось перелік інструментів, які я вважаю обов'язковими:

  • Олівець
  • Макет накладки ескіз Бонд
  • Прямий край
  • Замазати рукавичку
  • Ручки для чорнила - це можуть бути Sharpies або який-небудь інший постійний маркер, вам більше не потрібні технічні ручки, такі як Koh-i-nor ручки. Якщо ви хочете, ви можете використовувати технічні ручки, але вони більше клопоту, ніж коштують більше.
  • Папір для чорнила (Папір для ручок з Borden & Riley Bleedproof для ручок!)
  • Світлий стіл, навіть якщо він невеликий.
  • Книги кольорів Pantone

При нагоді я також використовую:

  • Невеликий Т-квадрат для використання на ескізі

  • Невеликі трикутники 30 ° / 60 ° / 90 ° та 45 °

Я не використовую виключно комп’ютер для етапу проектування. На мій досвід набагато швидше використовувати олівець і папір для багатьох проектів. Для логотипів може бути дуже корисно створити щільний, намальований рукою чорнильний логотип або частину логотипу, щоб сканувати його та очистити в цифровому вигляді. Також я часто переміщуюся між екраном і папером для деяких проектів. Уточнюйте щось цифровим способом, потім друкуєте його та коригуєте вручну, скануйте та вдосконалюйте більше.


3

Залежить від дизайнера, насправді.

Але в цілому олівець та папір - це єдиний аналог інструментів, що мають "мати" для більшості будь-яких дизайнерів ... будь то ілюстратори чи дизайнери інтерфейсу або дизайнери логотипів, чи що у вас є.

Все інше чудово мати ... чудово працювати в аналоговому - навіть якщо він закінчується цифровим. І цей список нескінченний - в основному заходьте в будь-який магазин мистецтв і в ньому є.

РЕДАКЦІЯ: Подумайте про це, навіть олівець / папір НЕ ОБОВ'ЯЗКОВО мати, оскільки існує стільки чудових стилів, які можна використовувати на планшеті для всіх ваших ескізів. (Хоча я думаю, що це означає, що хороший стилус - це останній необхідний біт аналогового обладнання ...)


Ви можете мені бути, але в даний час жоден стілус / планшет не замінює фактичну ручку та папір. Принаймні, поки не буде деякий прогрес в чутливості до тиску для планшета. (Я не пробував Samsung Note зі стилусом Wacom)
Скотт,
Використовуючи наш веб-сайт, ви визнаєте, що прочитали та зрозуміли наші Політику щодо файлів cookie та Політику конфіденційності.
Licensed under cc by-sa 3.0 with attribution required.