Як називається ця техніка кола?

Як називається ця методика:

http://dribbble.com/shots/260469-Squirrel-Construct

Подивіться, як зображення є результатом перекриття багатьох кіл, щоб створити остаточний малюнок. Частини кіл перетинаються між собою, щоб утворити потрібні фігури.

Ось ще один приклад:

http://dribbble.com/shots/904051-Puffin

Чи знаєте ви якийсь хороший підручник для вивчення цієї техніки? Я шукав, але оскільки я не знаю, як називається техніка, мені зовсім не пощастило.

У всіх видах малювання століттями намагалися формалізувати методологію (див. Вітрувійська людина). Для використання в архітектурі та мистецтві (а в деяких випадках для полювання на чарівний золотий переріз) були складені правила та рекомендації щодо пропорцій людського тіла тощо. Це, певним чином, інженерний підхід до зображень: викладення основних вказівок. Наведені вами приклади стосуються цієї традиції.

Я здогадуюсь, що малюнки, які ви показуєте, частково "перероблені інженерно" - хтось багато малював, а потім реконструював (здавалося б, послідовний) процес. Я не кажу, що вони не працювали з колами на увазі, вони це чітко зробили, але просто натискання кіл навколо у фотошопі - це, мабуть, не шлях.

У цьому випадку отримані зображення - це стилізовані тварини; зауважте, що це тварини, що мають природу округлої форми. Сумніваюся, ви знайдете подібний образ - скажімо - коня чи змії :-)

Якщо ви хочете зробити подібні речі, то моя пропозиція буде настільки ж «безглуздою» малюванням, як у вас є час. Я не можу підкреслити важливість малювання досить. У світі має бути більше малюнків :-)

Редагувати: Альбрехт Дюрер (кланяйся майстру!) Реконструював латинські літери. Зауважте, що кола є визначними:

Це називається "замальовка". Принаймні, концепція використання основних геометричних фігур для створення «каркаса» для заповнення деталями є.

Якщо він більше схиляється до жорсткої геометрії, можна, можливо, назвати це, що нагадує CAD або інженерні креслення.

Так чи інакше, те, що ви бачите на Dribbble, часто робиться після факту. Ви побачите безліч логотипів та значків із показаними цими керівними рядками, які були фактично додані після факту лише з метою естетичної презентації.

Створюючи щось в Illustrator, ви зазвичай використовуєте інструмент для ручки або основні геометричні фігури, щоб дійти до своєї ідеї. Залежно від того, як вас навчали на початку, ви схильні використовувати один інструмент над іншим.

Це не конкретна техніка, це просто дизайн на основі сітки з використанням золотого правила (математика додається нижче).

Більшість дизайнерів, які вивчали графічне мистецтво, розуміють та розумно використовують цю сітку, а інші просто схильні використовувати будь-який розмір, який вони вважають придатним для роботи.

Все починається з малювання олівцем, ви імпортуєте зображення, а потім починаєте будувати, створюючи єдине велике коло. Ви вимірюєте коло і встановлюєте його як коло ґрунтовки, з якого ви віднімаєте різні кола співвідношення, щоб створити свою ідею. Після цього, використовуючи інструмент pathfinder в Illustrator, ви розділите всі кола та видалите ті, які вам не потрібні в логотипі. Останнім кроком є ​​злиття шматочків залежно від того, як вони вам потрібні, і це було б все.

Використання цього методу дозволить швидко отримати приємне вишукане зображення.

Якщо TL; DR> Це називається Grid Based Design.

Я вважаю, ви шукаєте Золоте співвідношення дизайнера. Ось урок з поведінки: https://www.behance.net/gallery/10698637/how-to-design-a-logo-using-golden-ratio Або просто подивіться це, і я впевнений, що ви знайдете багато інші сайти.