Які інструменти використовували б ченці, коли проектували велику освітлену букву чи візерунок?

Відповідь тут: /graphicdesign//a/35128/2611 змусив мене замислитись над тим, як були оформлені підсвічені літери.

Там багато ресурсів, де обговорюються висвітлені тексти, включаючи використовувані матеріали та фарби.

Менше говорили про власне процес проектування, який вони хотіли б використати. Сьогодні більшість боротиметься з лінійками, транспортирами та французькими кривими / гнучкими кривими, щоб зробити такі деталі. Як тоді художник (найчастіше ченці) створював ці прикрашені твори? Чи були вони вільними експертами більше схожими на сучасного художника-графіті? Чи використовували вони транспортири та лінійки?

Який процес та інструменти були використані для фактичної фази проектування цих історичних творів?

Приклад:

(BTW - монахині також робили освітлені рукописи ...)

Дуже цікаве запитання. Я вивчав старі рукописи роками, і слід пам’ятати кілька речей; або як пояснення, або як цікаві аномалії.

Я думаю, загальна історія висвітлених рукописів також може бути цікавою, але це було б інше питання.

Веллум і пергамент був / шалено дорогий. Процес його підготовки займає віки, і потрібен високий рівень майстерності (так, я намагався його створити, з жалюгідними результатами). Тому часто в цих документах можна знайти дивовижні фронтальні видовища, але чим далі ви йдете, тим "простіші" конструкції отримують. Або принаймні ініціали та текст дуже просторові. Великі текстові блоки, майже ніякі пробіли, часто відсутні розділові знаки, короткі або неіснуючі підйоми чи спадання.

• У них були лінійки, криві та циркуль
• Вони робили попередні ескізи на інших поверхнях. (Вугілля, крейда, віск тощо)
• Основна композиція, де замальована на тонких лініях волосся срібними розчинами, хвилинними подряпинами або крихітними шпильками в матеріалі. Оскільки скрестити дійсно не було можливості, це повинно було бути досить точним та / або покриватися чорнилом.
• Вони мали певну свободу в «заповненні» від основної структури дизайну.
• Помилки можна було покрити або темнішими кольорами, або листовим золотом.
• Працюючи над веллом і пергаментом, освітлювач і писар цілком можуть спроектувати окремі несправності в матеріалі! Так матеріал певною мірою диктує дизайн.
• З плином часу: пізній середній вік, папір походить і лінії стають стійкішими, тоншими, повітряними, більш симетричними та витонченішими. Це також продукт інженерії інструментів, що стають більш точними.
• У конструкціях є геометрія. Іноді приховано, але вони врівноважують композиції.
• Деякі ілюмінації манускриптів є "вимикаючими", але майте на увазі, що завдяки хімічним реакціям кольори, які ми бачимо сьогодні в освітлених рукописах, не є тими, якими намалював монах / монахиня / художник. Веллум жовтіє, кольори в’януть.
• Зазвичай текст не той, хто робив текст, як той, хто робив ілюмінацію. Це були спеціалізовані посадові інструкції: писар проти освітлювач :)

У ці дні ми схильні дивитися на ці речі із побоюванням і дивом (з поважною причиною) і можемо не спостерігати дрібниць. Для мене, є життя в невеликому wobblyness в будь-якій роботі, і ці документи , безумовно , є що. Для кожного, хто намагався писати ручкою з вільною ручкою, є властива коливання і різниця товщини штрихів. Не кажучи вже про те, щоб писати на vellum! Це додає яскравості роботи (вони, звичайно, використовують гусяче пір’я. Це правило застосовується). Є причина, чому багато мультфільмів мають невеликі зміни в інсульті.

... і були хитрощі торгівлі. Цікавим є те, що часто робили ірландські ченці, і ваш приклад Книги Келлів демонструє це: вони використовували червоні точки уздовж стебел літер. Це робить дві речі: вона приховує деяку надмірно хитку лінію і пом’якшує жорсткий край; і це приносить яскравість сторінки. Це робить його "попсовим" і в реальному сенсі насправді вібрує. Пізніше пуантилісти використали цю методику для хорошого ефекту. Євангеліє Ліндісфарн, Євангеліє від Матвія:

Що стосується композицій; було місце для творчості (до тих пір, поки це все робилося в думці до «слави Божої»). При ретельному огляді вони використовують верхній і нижній регістри, як вважають за потрібне. Зокрема, ірландські рукописи - як в ініціалах, так і в самому тексті - мають ліберальну суміш, здавалося б, вольово-невільно.

Існує також той факт, що принаймні найдавніші рукописи не повинні були читати хтось, крім вищих релігійних класів.

Практичний посібник для створення власних освітлених букв, з деяким запахом історії: Мистецтво освітлених букв Тимофія Ноада.

Мені приснилося, що я не торкнувся частини вашого запитання; про процес проектування , окрім цього біта про лінійки та срібні рішення. Проблема доторкнутися до цього полягає в тому, що вона настільки поєднана з іншими мистецтвами, архітектурою, літературою, модою та відкриттями (як континенти, науки, природа). Часто такі речі робилися для того, щоб відзначати «славу богу», але так само часто, а може й більше , щоб відзначати багатство людини, яка замовила твір. Значна частина цих творів - особливо різні «Книги годин і псалми» - були головним чином інструментом для того, щоб розмістити своє багатство під тонкою завісою релігійності.