"Діагональний метод" (як видно на сайті, присвяченому його пропагандистській діяльності ), був винайдений - він вважає "відкритим" - у 2006 році фотографом та вчителем фотографії Едвіном Уестхофом . "Метод" простий. У ньому йдеться про те, що важливі для художника деталі будуть знайдені - в дуже близькій точності - уздовж уявної діагональної лінії, проведеної в 45 ° від одного з кутів.
Правило зазначає, що ці важливі деталі будуть не більше 1,5 мм від діагоналі на відбитку формату А4. Це приблизно 0,5%, що є шириною червоних ліній на ілюстрації, яку я зробив. Отже, щоб відповідати діагональному методу, на малюнку повинні бути деталі точно на одній із цих червоних ліній; якщо його немає, діагональний метод не застосовується. Правило не пред'являє претензій щодо того, де на лініях повинні потрапляти деталі.
Немає особливо сильних причин щодо важливості цих ліній; Westhoff пише, що це відкриття, засноване на спостереженні. Він припускає, що це може бути через те, як очі художника та глядача відстежують зображення. Немає аналізу цих конкретних 45% ліній, наприклад, ліній, що йдуть кут до кута, або до поділів золотого відношення чи іншим чином.
Уестхоф висуває два аргументи на користь діагонального методу над правилом третини. По-перше, він говорить, що оскільки це правило вимагає більшої точності, ніж твердження про наближення - це нормально, які, як правило, супроводжують правило третьої частини, воно є більш перевіреним. По-друге, він стверджує, що це не правило для загальної композиції, а показник "деталей, важливих для художника в психологічному чи емоційному плані". Примітно, що це значення може бути навіть підсвідомим.
Перший пункт видається дещо непорядним. Стаття на вищезгаданому веб-сайті "тестування" методу починається спочатку з відкидання всіх фотографій, де автор вважає, що діагоналі не мають значення; Тоді з решти деякі фракції мають деякі деталі, визначені відповідно до методу. Це упередженість підтвердження підручника , тому пофарбуйте мене трохи скептично.
А друге, ну ... це рішуче суб'єктивно. Без тверджень художника важко бути впевненим, чи справді обрані деталі мають особливе значення, чи аналіз Вестхоффа просто круговий. Ідея про те, що «метод» може діяти на підсвідомому рівні навіть поза сприйняттям митців, є ще непереборною - можливо, тисячам людей можна буде запропонувати визначити «важливі деталі» великого випадкового вибору образів та сукупні результати порівняно з передбачуваним положенням по діагоналі. Але такого дослідження не проводили.
Але за таємним знанням намірів художників, "метод" знаходиться в дуже хорошій компанії, оскільки попередні правила висловлюють подібні претензії. Насправді вони пред'являють подібні вимоги до обох цих пунктів.
Рабат прямокутника - це досить схоже поняття; насправді Вестхофф наближається до того, щоб описати це у своєму описі свого правила: "Я назвав це Діагональним методом, оскільки ці рядки також є математичними діагоналями двох квадратів, що перекриваються у прямокутнику". Про уявні лінії, що утворюють ці два квадрати, сказав Чарльз Буле в «Таємній геометрії художника» в 1963 році, який можна знайти в історії в живописі - знову ж таки, можливо, підсвідомо.
Правило Третин , здається, був винайдений Джоном Томасом Смітом в близько 1797. Цікаво , що в тому , що Сміт , схоже, не йти на неточностей Westhoff звільняє його правила для. Здається , він майже впевнений , що це відношення точно кращий спосіб розділити лінії або області. Протягом століть, звичайно, правило в практичному застосуванні не дотримувалося такої точності, і насправді це дуже корисно, коли застосовується загалом, а не як фіксоване правило. Але в цілому Сміт, здається, дотримується того ж методу "відкриття". Він стверджує, що розділені таким чином рядки будуть найкрасивішими, навмисно складеними таким чином чи випадково.
І звичайно, Золоте співвідношення . Це, безумовно, є досить точним, хоча ступінь його дотримання, дозволена різними захисниками, неоднакова. І думка про те, що вона важлива для людини психологічно, навіть якщо художник не може усвідомлювати цього усвідомлено, майже всюдисуща (наприклад, ця ідея лежить в основі аргументу, що Правило третини набуває своєї сили завдяки подібності з цим співвідношенням). Але найцікавіше, я думаю, що сучасна концепція золотого перетину , як правило , для естетики виникла в працях дуже як Westhoff років. Адольф Зейзінг, німецький інтелектуал 19 століття, виявив, як виглядає, співвідношення у розгалуженні рослин, а потім почав його знаходити всюди. Це торкнулося прихильності пошуку співвідношення всюди - від давньогрецького мистецтва та архітектури, до пірамід, до майстрів Ренесансу.
Уестхофф дуже сильно стверджує, що це "метод" аналізу, а не правило для композиції, але він дійсно зводиться до одного і того ж.
Усі вони дотримуються однієї і тієї ж основної ідеї: хтось, хто вивчає твори великого мистецтва, придумує математичне правило, якому приписана особлива сила естетики, як для загальної композиції, так і для найбільш потужного розміщення важливих деталей. Зразки протягом усієї історії випускаються з накресленими лініями, щоб показати дивовижну відповідність. Існує дуже сильний заклик мати таке правило. Сильна композиція дуже "правильна" і важко закріпити її логічними, фіксованими правилами, і було б так приємно, якби виявилося, що існує просте, математичне правило, яке зрештою зводило його до логіки зліва. Тоді нам не потрібно було б мати таку непевну, невизначену річ, яка є художнім талантом; ми могли просто слідувати алгоритму, і великі роботи завжди будуть результатом.
Такого секрету немає, але це не означає, що такі правила не корисні. Наявність форм і обмежень - це чудові способи сприяти створенню мистецтва. Сонети мають міцну математичну структуру; це не означає, що вони містично найкращий спосіб створити вірш, але якщо ти можеш працювати в цій формі, ти маєш спрямованість на створення гарної поезії. Усі ці правила можна використовувати таким же чином.
Використовувати метод діагоналі в полі було б досить складно без фокусувального екрана, вигравіруваного правильними лініями, принаймні, якщо ви будете дотримуватись аспекту правильності 0,005%. Можна, звичайно, використовувати його більш неофіційно, спостерігаючи подумки з кутів кадру. Насправді Вестхофф пропонує, що багато художників це вже роблять інтуїтивно.
Правило явно не стосується загальної композиції, а лише розміщення деталей. Написання Вестхоффа трохи непослідовно з точки зору того, чи корисно це для естетики, або для вказівки сенсу та емоцій, не зважаючи на красу.
Westhoff припускає, що це також може бути корисним для обрізання наявної фотографії. Можна використати шаблон із діагоналями 45 °, щоб переконатися, що важливі елементи перетинають лінії правила.
Крім того, якщо ви підписуєтесь на теорію, ви можете використовувати шаблон, накладений на існуючі фотографії для аналізу; правило зазначає, що деталі, що перетинаються цими конкретними діагональними лініями, мають особливе психологічне значення або емоційне значення. Отже, ви можете подивитися на існуючі твори і побачити, чи справедлива ця теорія для вас, або твори улюбленого художника, щоб побачити, чи підсвідомо підходить цей художник.