Коли чорно-білий колір може покращити зображення?

Нещодавно у мене була гра з перетворенням деяких зображень у чорно-білі, щоб побачити, як це змінило зображення. Деякі фотографії малюка вийшли особливо добре, а інші, які я спробував, здавалися менш цікавими, якщо вони були чорно-білими.

Мені цікаво, що змушує речі виглядати більш-менш цікаво чорно-білими. Чи є предмети, які, як правило, краще виглядають чорно-білими? Або є якісь особливості фотографії, які можуть змусити вас думати, що щось буде виглядати краще чорно-білим?

Речі, які я придумав, коли я граю:

• Чорно-білі зображення запобігають відволікання очей різними кольоровими предметами, тому око може бути більше притягнуто до передбачуваного предмета.
• Коли кольори є сильною частиною зображення (можливо, на фестивалі чи ринку), вони навряд чи будуть виглядати краще як чорно-білі.

Чи існують загальноприйняті критерії (або правила) або це суто суб'єктивне судження?

Ось сподіваюся, що я не збираюся розпочинати святу війну - мене щиро цікавить, чи є якісь правила, коли чорно-білі, ймовірно, будуть приємними перетвореннями.

Насправді я не встановив правил (однак, думаю, деякі існують) для конверсій, пов'язаних з B&W, але в загальному для мене це:

• Коли колір дійсно нічого не додає до зображення. Наприклад, у вас є сцена, де більшість тонів вимкнено.

• Коли я хочу, щоб тема зображення була про простір, форми чи негативний простір

• Для художнього ефекту Це трохи загальноприйняте, я не маю технічних можливостей описати, чому я обираю B&W, тільки що я вважав, що це буде добре виглядати в B&W.

Я рідко роблю чисті пагони з підсилювачами, проте я робив декілька в минулому, і мені подобалося. Цікава вправа знімати або з фільму з Ч / б, або змушувати камеру знімати лише Ч / Б (не дозволяючи вам відновити кольорові дані). Таким чином ви більше думаєте про зображення з точки зору чорно-білого "негативу" замість перетворення кольору в чорно-біле.

Kodak має низку порад щодо вибору чорно-білих знімків, які реально охоплюють все.

Особисто я віддаю перевагу чорному та білому кольорам, коли я намагаюся передати текстуру предмета, коли кольори відволікаються від історії, яку я намагаюся розповісти, або коли в кадрі є сильний контраст освітлення.

Досить багато часу, набагато більше, ніж думає більшість людей. Моя порада буде спробувати перетворити майже все і подивитися, як вам подобаються результати. Зробивши це деякий час, я виявив, що зараз маю на увазі конкретний вибір (кольоровий або чорно-білий) правильно, коли я складаю, і я, як правило, правий. Це круте почуття.

Також (і це не зовсім відповідає вашому запитанню, але я думаю, що це німецьке): конвертуйте в чорне і біле вдумливо. Звичайно, існує багато, багато способів зробити це. Моїм власним кращим методом є використання симулятора фільму, такого як плагін iNDA з відкритим кодом для Bibble (що робить випробування зображення в B&W надзвичайно швидким, приблизно 2 секунди). Але справа в тому, що перетворення слід робити за певним методом, обраним продумано, а не просто встановленням насичення до нуля.

Я також вважаю, що енергійне використання контрасту та / або кривих часто також дасть набагато цікавіше фото.

Зазвичай рішення приймається до того, як зроблено фото. Я міг би детально розповісти про те, що робить хорошу чорно-білу фотографію, але натомість я накажу на вас у напрямку статті, яку я написав про це, яка може вам допомогти.

Хоча в жодному разі не єдиний вид теми, який часто добре виглядає у чорно-білому кольорі, об'єкти, де текстури представляють першочерговий інтерес, часто краще працюють чорно-білі. Наприклад, часто коріння та кора часто краще виглядають чорно-білими.

Більшість інших відповідей тут, схоже, стосуються мистецьких достоїнств.

На дещо більш мирському рівні я використовував B&W, щоб врятувати фотографії за таких обставин:

• прекрасне фото моєї доньки-немовляти, з жовтим плямою на рожевому одязі: B&W не повністю усувало пляму, але зробило його не примітним.
• Серія знімків нашої родини: єдиний, де всі дивилися на камеру, не моргаючи, косячись і не обдурюючи, був той, який був все зернистим. B&W зробила це "виглядати артистично".

Приклад:

Я думаю, що це буде дуже різнитися! Однак для мене це зазвичай підпадає під таке:

• Колір на зображенні відволікає. Часто це трапляється для мене, коли я більше дивлюся на світлий візерунок, який я хочу передати, а не сам об’єкт (і).

• Зображення передає відчуття віку, а чорно-білі покращують цю якість. Я сфотографував одного разу дуже стару камеру, на якій пил і павутина. Це добре виглядає за кольором, вік був там, але виглядав набагато старшим у чорно-білому кольорі, тому що це колись захопило б.

• Коли це почуває себе правильно. Що, як і в Алана, - це лише художній ефект, який я теж не можу пояснити. Іноді це портретний знімок, іноді це те, як природне світло висвітлює предмет, іноді це просто тому, що!

У всякому разі, це лише мої причини чорно-білого. Мені теж цікаво, що про це думають інші.

Я читав досить давно, що мені дуже сподобалось, а саме:

"Колір - ворог форми"

Багато Н / З стосується форми (частково визначається тоном), і тому використання B&W може бути корисним, коли ці аспекти дуже важливі для зображення.

Я не погоджуюсь з концепцією B&W "посилення" фотографії, хоча, мені здається, що або фото - це B&W, або це не так.

Якщо BW покращить ваше бачення, воно також покращить вашу картину.

Я думаю, що перетворення BW має починатися з ідеї, з історії, яку ви хочете розповісти, з асоціацій, які ви хочете створити в головах глядачів.

BW зазвичай асоціюється зі старими, віковими, містичними, позачасовими, похмурими, похмурими, нуарними, драматичними тощо. Пов’язувати BW з негативними емоціями - це не правило, але ви, швидше за все, використовуєте BW для таких цілей частіше. Сміливо додайте сюди свої думки.

BW можна успішно поєднувати з такими методами, як низький клавіш , високий клавіш і чіароскуро .

Роботу Майкла Кенни варто перевірити, чи цікавить BW.

Просто прочитайте хороший пост: Сім елементів, які допомагають зробити чудову чорно-білу фотографію Скотта Борна. Приємно, лаконічно.

Ооо, дуже суб’єктивно! Нещодавно попробовавши в B&W, я думаю, що найкращі чорно-білі кадри - це ті, де ви хочете, щоб глядач відчував додатковий ступінь відмежованості від теми; Я думаю, що це змушує тебе відчувати себе більше спостерігачем, ніж співпереживачем (особливо, коли стріляєш людей). Інакше я думаю, що це найкраще працює там, де є справді цікаві фактури та контрасти. Також варто спробувати з освітньої точки зору, оскільки це змушує вас більше замислюватися над кожною фотографією, так що якщо / коли ви повернетеся до кольору, ви зможете взяти те, що ви дізналися, і застосувати його до всіх своїх знімків.

Я думаю, вам слід вважати, що чорний і білий колір у будь-який час ностальгія або текстура є важливими компонентами вашої композиції. Моєю улюбленою фотосесією з B&W була молода пара, що я знімав їхні фотографії заручин на скелях на місцевому пляжі. Це фотографії, які вони будуть зберігати і, ймовірно, відображатимуться надовго (коефіцієнт ностальгії), а також контраст грубих скель та їхньої шкіри дійсно спливають у B&W. Я б запитав пару, чи хочуть вони B&W, але вона хотіла кольору, я сказала, дайте мені знімати рулон кожного. Вона купила вісім відбитків із цього знімального матеріалу, всі B&W. Ще одним плюсом було те, що я зміг зробити плакат у розмірі одного знімка і показав його біля входу на прийом. Я залишив кілька маркерів для гостей, щоб залишити «добрі побажання» на плакаті. Я вибираю постріл з великим простором піску,

Якщо на вашому зображенні є контрастні тони, B&W дійсно може додати хорошого ефекту до нього. Переважно, коли на зображенні є гра світла і тіні, ви можете спробувати зробити його однотонним.

Коли ти хочеш припустити, що щось старе

(кінець 19 - середина 20 століття)

Можливо, хтось у костюмі Едуарда, або позує як GI Другої світової війни або моделює костюм у стилі 1940-х років з шапкою.