Коли я повинен порушити правило третини?

Коли фотографи говорять про правило третини, вони іноді кажуть, що вони порушать правило, і все-таки фотографія матиме чудову композицію. Коли я повинен дотримуватися правила третини і коли я повинен його порушувати? І коли я порушую це, що мені слід використовувати замість того, щоб привернути очі до конкретних точок на фотографії?

Правило третьої частини для мене - це велике правило, нагадування про те, щоб не безглуздо обрамляти мою тему мертвим центром кадру, інакше я, мабуть, закінчуватимуться статичними або нудними зображеннями в цілому.

Для початківців це добре пам’ятати. Не сліпо слідувати, а щоб заохотити вас спробувати різні обрамлення, перспективи тощо. Як досвідчений фотограф, ви, мабуть, навіть не замислювалися над цим, але ви, природно, схильні обрамляти сюжети з центру, щоб зробити їх цікавішими.

Конкретні ситуації, коли правило третин може бути "порушено"? Я б сказав, головним чином, саме тут симметричність є фокусом зображення:

• якщо у вас є симпатичне симетричне відображення води, ви можете розмістити горизонт в центрі зображення, щоб надати рівний простір предмету та його відображенню

• у пейзажах, якщо у вас є цікаве небо, ви схильні розміщувати горизонт у нижній частині зображення, або якщо небо невиразне, розташуйте горизонт у верхній частині. Але якщо у вас цікавий передній план і драматичне небо, ви можете надати їм рівну вагу

• великі плани людей і домашніх тварин, як собака у посиланні mattdm, особливо там, де немає нічого на задньому плані, щоб збалансувати тему. Якщо тема досить цікава та захоплююча, розміщення в центрі може бути всього, що потрібно.

• симетричних предметів, наприклад Тадж-Махал. Гарну симетрію можна підкреслити, по центру її зображення.

• портрети, особливо формальні, як правило, по центру. Екологічна або вулична фотографія була б різною, коли фон може бути дуже важливим для зображення, тому він потребує більшої ваги, ніж звичайний фон з паперу / мусліну.

Для конкретних ефектів

Суть полягає в тому, що ти бос, і якщо ти думаєш, що це виглядає добре, то не хвилюйся, що думають решта з нас!

Враховуючи це, ось кілька пропозицій ...

Розмістити предмет в центрі можна:

• створюють враження сили та стійкості . (особливо, якщо ви стріляєте, дивлячись на щось / когось).
• підкреслюють симетрію в темі чи середовищі
• Будьте доречні, коли ваша мета полягає лише у створенні вірного зображення об’єкта. наприклад, під час документування об'єкта або для технічної архітектурної фотографії

... Або ви можете піти іншим шляхом і розмістити предмет прямо на краю кадру . Приклад - хтось зазирає у кадр. Це змушує глядача замислюватися про те, що знаходиться поза кадром, і створює не зовсім комфортне відчуття, що зображення знаходиться в рівновазі. Зазвичай фотографи хочуть цього уникнути, але якщо це те, що ви шукаєте у своїй роботі, тоді займіться цим.

Як водити око?

Людське око:

• природно слідує діагональним лініям
• природно слідкує за поглядом предмета (предметів)
• малюється до обличчя (особливо очей)
• тягне до яскравих речей

... це трохи випадковий відбір, але я сподіваюся, що це допоможе.

Найкращий спосіб дізнатися, як і коли, порушити правило - це споживати фотографію - їжте чужі твори та розвивайте свій смак, знайдіть, що вам подобається та хто вам подобається. Незабаром ви розвинете своє око до тієї точки, коли ви вмієте складати сцену, щоб найкраще виконати цю тему так, як хотіли.

Інші пропозиції хороші тим, що ви даєте загальну точку зору на те, який ефект можуть мати певні композиції, але вони є лише зовнішніми наслідками того, як внутрішньо можна створити сцену, не споживши достатньо фотографії (та іншого мистецтва теж) інших.