Які хороші робочі процеси та методи витягування тонів шкіри з тіні та збереження тональності?
Я зробив пару пострілів під час сходу сонця і не хотів осліплювати вершників (які їхали всю ніч) спалахом.
Моя швидка спроба:
RAW DNG, якщо комусь цікаво пограти з ним:
http://www.mediafire.com/download.php?7g257k44bt4tdop
Відповіді:
Вам було ввічливо і з розумом думати про ваш предмет (вершника), їх прохід кидає ніч і кількість світла, яке ви проходили б у них, потенційно небезпечні. Однак найкраще тут зробити спалах. 80/20, фунг-бонг або будь-який інший дифузор стельового струму буде достатнім, щоб кинути достатньо світла на обличчя вершника, щоб викрити їх, не надсилаючи їх на тимчасовий крок зору. Але це для наступного разу.
Щодо зображення під рукою ... попряміть до фотошопу, створіть повторюваний шар і відкрийте криві. Ви можете налаштувати експозицію на дотик у RAW, якщо хочете ... трохи заповніть тут, трохи + експозиція там. Але не перебирай за борт. Важкий підйом цього разу в PS.
На своєму дубльованому шарі ви захочете потрапити в QM (швидку маску), виберіть кисть середньої міцності та намалюйте наїзника. Це момент, коли ви залишаєтесь в межах лінії, насправді не підходьте до них близько, інакше ви отримаєте дивний ореол, і всі будуть знати, що ви PS-ть вийшли з фотографії.
Після того, як у вас буде хороший вибір (ви завжди можете повернутися до QM і налаштувати його), відкрийте криві. Поставте свою першу точку низько на середній лінії, скажімо, внизу 1/4 (внизу зліва), якщо не нижче. потім встановіть ще один у верхній частині лінії (для виділень), але не так близько до верху, можливо, приблизно на 1/3 шляху. Піднесіть тіньову точку вгору, але лише трохи. У вас там мало інформації, тому найменший рух призведе до ВЕЛИЧЕЗНИХ змін. Ваша мета тут - вияснити якусь деталь у тіні.
Тепер знижте свою важливу точку. Це згладить основні моменти в гонщику, щоб вони виглядали більш природними. Ви можете (і я зробив) після цього додати середину і налаштував її на дотик, поки не отримав результат, який я шукав.
Закрийте криві та відкриті рівні. (Залежно від вашої проти PS, ви можете це зробити і у вікні кривих, хоча я вважаю, що ви повинні закрити 1-й криві, щоб встановити її, і почати з нового вікна, кращі результати). Просто натисніть на чорно-білі точки до центру, лише на дотик. Це додасть деякого контрасту, а проксі-сервер ще більше згладить ваші градієнти та пікселі.
Тепер, коли ваш вершник все ще обраний, направляйтеся на зменшення шуму (або улюбленого плагіну шуму) та приступайте до роботи. Тема - це загалом маса заплутаних, загублених та самотніх пікселів. Розгладьте їх і скажіть, що вони добре. Це допоможе подбати про артефакт, створений, піднявши наші тіні. Після цього трохи штриху насичення та базового тонування на решті зображення, і voilà!
Ось зображення (тепер, коли мені достатньо репутації, щоб опублікувати його безпосередньо)
Інакше ви можете зайти в мій блог, щоб побачити це.
Для підйому тіней ви можете використовувати світло для заповнення та зменшений контраст.
Завантаження DNG не вийшло, але я швидко спробував JPEG у Camera RAW.
Налаштування:
(Зверніть увагу, що індикатор заливки також зменшує контраст, тому фактичне зменшення контрастності більше, ніж просто -6.)
Додавши трохи більше зусиль і, можливо, кривих, ви повинні мати можливість отримати гідний результат. :)
Можливо, використовуючи RAW, ви можете отримати більш високу експозицію, а потім використати обробку HDR, щоб зробити драйвер трохи легшим.
Мені пощастило переключити зображення в режим LAB, а потім налаштувати лише шар яскравості. Це створило яскравіше зображення, але не пошкодило колір вершника, хоч трохи підірвало небо. У цей момент я взяв це нове зображення і пограв з різними варіантами шарування (екран спрацював добре) та налаштуваннями непрозорості, щоб отримати щось прийнятне. Решта була просто пернатою маскуванням для відновлення неба. Одного разу щасливий, я перейшов до RGB.
Я використовував Adobe Lightroom 3 і розігрувався з кривими, а також налаштуваннями освітлення окремих кольорів, особливо жовтого та оранжевого.
Я обробив DNG в RawTherapee. Спершу я спробував грати з Local Contrast, але потім відчув, що звичні криві працюють краще, а результат виглядає більш природним (хоча ціною інтенсивності неба). Натисніть, щоб побачити оригінал:
Компенсація нульової експозиції, чорний при 32, повна яскравість / стиснення тіні. Тональна крива досить агресивна. Використання режиму керування кліткою:
Заточення за допомогою USM, R = 0,66, кількість = 110, поріг = 192, лише краї. Баланс білого на камері Позначення імпульсу (50), Позначення піраміди спрямованого (Luma = 10, Chroma = 30, Gamma = 3). У кольорі, що позначає вас, ви відчуваєте насиченість шкіри для дещо більш гладкого вигляду.
Повний профіль після обробки: IMGP2325_skin_tone_example.jpg.out.pp3 .
Як я вже говорив спочатку, ви можете мати більш інтенсивні кольори, якщо використовувати інструмент локального контрасту. Ціна - неприродні ореоли / тіні, схожі на HDR.
1: 1 урожай:
PS Файл з параметрами може не працювати з майбутніми версіями RawTherapee, тому що я використовував збірку розробок (3.0 Alpha).
