Як я можу сфотографувати портрети, які, здається, відображають суть теми, яку я щойно зустрічав?

Я досить добре берусь портрети моєї родини та друзів; Я знаю, хто вони і як вони "насправді" виглядають. Але якщо мене попросять зробити портрет того, кого я не знаю так добре, я часто незадоволений результатами.

Я знаю кілька хитрощів, як зробити людям зручніше і кинути сирну посмішку та отримати серйозні вирази . Але поза цим портрет повинен охоплювати особистість або сутність предмета . Як мені отримати більше, ніж просто технічно прекрасну «картину з людиною в ній», коли у мене лише короткий час з цією людиною?

Я уявляю, що це щось серйозне працююче фотографу протистоять весь час. Коли це Вінстон Черчілль (чи хтось інший відомий), можна заздалегідь дослідити, чи пощастить (і чуцпа) зробити цей трюк з крадіжкою сигар, але що робити з звичайними незнайомцями, яких я хочу сфотографувати за один короткий час сидіння?

Ти вдарив у важку частину, добре. І між стріляниною знаменитостей та культурними іконами та зйомкою "справжніх людей" є чітка різниця. Скільки друзів Черчілла подивилися б на шедевр Карша і сказали (на сучасному просторіччі) "це так-уо Вінні !!!" Але це було дуже схоже на те, як світ потребував того часу, щоб побачити Вінстона Черчілля, тож якщо він коли-небудь виглядав так, коли хтось вкрав його стожера чи сховав його шотландку, це насправді не мало значення. Він був іконою, і той портрет був іконою ікони. Таким же чином, насправді ніхто не хотів знати, як виглядає Арчі Ліч або Норма Джийн Бейкер, вони хотіли фотографій Кері Гранта та Мерилін Монро.

Якщо ви маєте справу з "справжніми людьми", важко уявити заздалегідь, як виглядатиме ця картина. І зовсім не допомагає те, що вас заважає те, що соціологи називають Парадокс спостерігача - вставляючи камеру (або мікрофон, або навіть ноутбук) в чиєсь обличчя і кажучи: «Не заважай мені, просто дій нормально», майже завжди має протилежний ефект, принаймні в короткостроковій перспективі. Але ви не дотримуєтесь вигляду дагеротипу (технічно досконала картина, яка взагалі не вистачає життя), також це не зйомка моделі. Ви не хочете, щоб люди дивилися на картину і казали, "це схоже на Джорджа", ви хочете, щоб вони говорили, "це так-уж Джордж !!!" Постріл може бути ідеально освітлений і виконаний, а також може мати "чудове вираження" і все ще бути невдачею як портрет. Ви хочете знакових зображень цієї людини; хтось їхні друзі та родина впізнали б ззаду на відстані вночі на переповненому тротуарі, щоб трохи розтягнути метафору.

Це вимагає залучення на особистому рівні. В ідеалі, ви хочете трохи провести сеанс перед фотосесією, але це не завжди можливо. Давайте припустимо, що у вас є над чим більше працювати, ніж убогі клопати, які роблять шкільні фотографії (принаймні дві хвилини - «сиди на табуреті,« приймай позу »і посміхайся - це весь час, коли ти отримуєш за двох опромінення на дитину). Ви можете навчити себе бути "інтуїтивно зрозумілим", але для цього потрібен час і практика. (Я почав життя з чимось із спектру аутизму, і це призвело до деяких основних проблем, які зробили залишатися таким нерозбірливим. Люди, як правило, помиляють мене за симпатичну "людину" зараз, незважаючи на те, що я вважаю за краще бути одиноким майже весь час.) Почніть з гарної мови тіла та техніки холодного читання. Там ' s не потрібно її вивчати; просто отримайте суть. Якщо ти зможеш змусити їх говорити про себе на будь-якому рівні, ти можеш спрямовувати їх глибше у своє реальне життя, і вони стануть «справжніми людьми». І ви можете досягти цього переходу від "клієнта" до "людини" аж до декількох хвилин з невеликою практикою.

Якщо у вас ще не було такої можливості, я б запропонував переглянути відео Пітера Херлі як щось на зразок грубого керівництва. Більшість магії відбувається під час першого "погляду" його сесій, де тема мінімально складена і просто одягнена. (Згодом виглядає, що людей витягує з повсякденного життя. Зрештою, це акторські вистріли в голову і їм потрібно показати, ким вони можуть бути стільки, скільки ким вони є . Перший погляд, мабуть, найближчий до того, хто вони бувають у повсякденному житті.) можливо, у вашому розпорядженні не буде півгодини, але ви можете трохи попрацювати - і засоби роззброєння безцінні.

Це набагато простіше, якщо це груповий портрет, тому що ви можете змусити їх взаємодіяти один з одним і бачити, що вони виявляють один в одному, але насправді це зводиться до навичок людей. Зробити їх достатньо комфортно, щоб вони опустили свого охоронця та були досить сприйнятливими, щоб швидко дізнатися про те, хто вони, як вони взаємодіють. Зрозумійте це правильно, і ви зможете отримати те, що шукаєте.

Весільна фотографія - це насправді чудовий спосіб навчитися цій майстерності, якщо ви отримаєте можливість працювати другою (або третьою) камерою для однієї. Ви отримуєте довший час, щоб побачити людей в комфортних умовах і побачити, як вони розслабляються і що змушує їх галокати. Як вони святкують, як тримаються, як танцюють? Яке їх почуття гумору? Це все дрібниці, які ви можете досить швидко розібратися в таких обстановках, як весілля, а потім використовуєте це, щоб зафіксувати їхнє ставлення.

Коли ви станете більш вмілі в цьому, ви навіть можете почати робити такі речі, як зміна композиції та стилю зйомки, щоб відповідати їх поглядам. Для стоїчної, жорсткої людини, сильні, стандартні кадри документального типу (або, можливо, образотворчий стиль), ймовірно, підходять тому, що вони хочуть для колекції фотографій в цілому. Якщо вони будуть веселими та грайливими, ідучи з більш стильною артистичністю і веселіше зі стилем, це захопить те, що, на їхню думку, буде добре.

Студійні портрети, звичайно, набагато складніші, оскільки у вас менше часу для того, щоб зробити судження про них, але взаємодієте з ними. Принципи залишаються такими ж, і це допоможе їм розслабитися та надасть вам більше матеріалів для роботи. Ви також завжди можете спробувати зробити фотографії, щоб підкреслити пару різних рис і побачити, які вони воліють уточнити, якщо ви дійсно застрягли.

Для мене захоплення суті когось у портреті - це виклик. Іноді я успішний, а іноді ні. В даний час працюючи над портретним проектом, цей предмет фіксації «сутності» підійшов спереду та в центр. На щастя, я знав багато своїх портретних предметів як друзів чи соратників. Можна було б подумати, що ця перевага полегшить роботу. Не обов'язково. Замість просто друга я зараз хтось за страшною камерою, і вони часто не теплі, щоб сфотографуватися.

Мій план - сфотографувати мої предмети в їхньому власному елементі ... там, де їм комфортніше, порівняно з ними, які приходять до моєї студії. Вивчивши творчість Арнольда Ньюмена, я міг побачити користь від такого підходу. Використання доступного освітлення також, здається, зберігає об’єкти спокійними. Не використання вогнів допомагає їм не відчувати, як вони знаходяться під мікроскопом. Розмова про їхні проекти, плани та загалом життя дозволила мені спостерігати за їхніми обличчями та тілесними рухами, щоб побачити, як вони відповідали на мої запити про їхнє життя та роботу.

Мій робочий процес полягає в тому, щоб почати використовувати цифровий фотоапарат, щоб звикнути їх до ідеї фотографувати. Це також час, який я використовую для розробки дизайну, який потрібно використовувати. Як тільки я відчуваю, що вони стають більш розслабленими, я виймаю свою камеру великого формату. Оскільки я потребую певного часу, щоб створити, це прекрасний час для них, щоб вивчити їх цікавість до мого робочого процесу та обладнання. Столи повернуті. Вони більше відпочивають. Коли я продовжую готувати своє обладнання (я дуже повільний і може бути трохи нерозумним), їм іноді стає трохи нудно. Бінго! Саме там я їх хочу і починаю робити зображення. Найкращі мої зображення надходять наприкінці фотосесії.

Ознайомтеся з освітленням стробіста в шарах . Звичайно, є багато чудових інструкцій щодо використання та керування світлом, але є також багато розуміння того, як він працює з предметом, щоб отримати такі чудові вирази. Думаю, дуже інформативно для вашого призначення!

Те, що я роблю, - це приділяю пильну увагу їх обличчю, їх вираженню та їх манерам. Я спостерігаю деякий час. Намочіть вібр. Подивіться, що робить їх такими, ким вони є. Усі особливі та різні. Потім, коли я дивлюся крізь об'єктив, я можу краще прийняти частку секунди рішення "Чи цей момент зараз захоплює особистість цієї людини?"

Що стосується фотографії з живою музикою, я завжди вважаю за краще слухати гру гру, перш ніж колись брати камеру і знімати їх. Я виявив, що пильно спостерігати - це найкращий спосіб підготуватися.

Якщо стискати час, я повинен покладатися на досвід минулого з іншими людьми, які можуть мати подібні атрибути, що, по суті, покладається на величезну базу даних, закодовану в нейромережі сірого речовини.

Чим більше людей ви спостерігаєте і фотографуєте, тим легше стає фотографувати. Як бонус, ви навчитесь спостерігати за людьми більш уважно в цілому.

Для мене це просто навпаки, мені стає важче зобразити близьких членів сім'ї.

Але коли я з "незнайомими людьми", те, що я роблю, не робить такої великої роботи зі зйомками. Я кажу: "це просто тест" (перші постріли насправді є), але тоді я ніколи не кажу "Добре, це справжній", я просто роблю природний перехід від підтвердження налаштування до реальної зйомки, не озвучуючи цього.

У часі між кадрами я проводжу невеликі заздалегідь сфабриковані бесіди, щоб зв'язатись із клієнтом, не стаючи занадто особистим, співчутливим та неприсудливим.

Я також роблю невеликі паузи, намагаючись перестати звертати увагу на портрета. Я роблю вигляд, що переглядаю знімки в камері або перевіряю щось на обладнанні, але з релігією пильно приділяю їх природним позам і жестам . Після цього я їм кажу: " ти прийняв цю позу" або " ти так засміявся" і продовжую відтворювати це, але цього разу сажіння, переконуючись сказати їм, що поза йде від них.

Це працює досить добре на більшості предметів, тому що я не змушую їх робити пози чи жести, які вони не роблять звичайно. Я фіртр знімав "як є", оцінюючи знімок лише при погляді на lcd камери. Тоді я вдосконалюю позу, роблячи лише невеликі корективи.

У середині цього зробіть кілька невідомих знімків, коли клієнт робить це "власним". Робіть це тихо і не дозволяйте їм бачити, як ви оцінюєте знімок відразу після того, як ви його зняли, перегляньте його пізніше.

Щоб підвищити їхню прихильність, я швидко показую їм кілька пострілів, тільки ті, на які я думаю, справді хороші і лише на кілька секунд. Крім того, я намагаюся зберегти обличчя "це справді добре" і не демонструвати розчарування, якщо постріл не є ідеальним або щось піде не так. (Кілька днів тому, наприклад, під час пострілу, один з моїх стробів зафіксувався, я не зробив з цього справи і продовжував стріляти. Коли я переписував у пості, просто трапляється, що постріл був ідеально хорошим, хоч і в іншому настрої через освітлення. Я просто його відповідно обробив).

Якщо коротко сказати, я трохи розігрую психоаналітика і намагаюся, щоб клієнт відчував себе комфортно і дружно, тому їхня особистість виходить на поверхню. Працює майже з кожним, з деякими швидше інших. Іноді дозволяти присутність члена сім’ї або близького друга або колеги може допомогти, якщо ця людина стане впевненим підсилювачем для протеута, але якщо вони навпаки, винесіть їх з кімнати якнайшвидше.

Ваша власна позиція теж відіграє велику роль. Бути самовпевненим і позитивним себе позбавляє частину мальовничого стресу для клієнта. Не дозволяйте це показувати, якщо ви поспішаєте, або якщо вас хвилює щось інше.