Що не так з орієнтацією на портрет?

Коли я вперше показав свої фотографії відносно широкій аудиторії в Інтернеті, кілька фотографів прокоментували кількість знімків, орієнтованих на портрети. Суть полягала в тому, що я повинен робити більше орієнтованих на пейзаж фотографій, тому що компонувати в портреті простіше, але пейзаж "містить більше інформації". Це було для мене несподіванкою, але коли я переглянув головну сторінку 1x.com, лише 3 з 16 фотографій мали портретну орієнтацію.

Це правило, що я завжди повинен віддавати перевагу пейзажу (якщо інші речі є більш-менш рівними)? І чому це? Це тому, що монітори орієнтовані на пейзаж чи є більш тонкі причини?

З орієнтацією на портрет немає нічого поганого. Є засоби відображення, де це більше підходить, та інші засоби відображення, де вони менш корисні. Це справедливо як для портретної, так і для пейзажної орієнтації в цілому та зокрема для співвідношення сторін. В ідеалі фотографія повинна складатися на основі призначеного носія, а також презентації теми. Але речі не завжди ідеальні.

При перегляді фотографії пейзажу 3: 2 на моніторі HD (1920x1080) 84% площі монітора використовується для перегляду фотографії "на весь екран". При перегляді портретної фотографії 2: 3 на одному екрані використовується лише 37,5% нерухомості на екрані, тому кількість деталей на фото зменшується. Розмір перегляду також впливає на такі речі, як сприйнята глибина різкості, загальна чіткість зображення та шум. Я думаю, звідки беруться критики, що для веб-сайтів для обміну фотографіями найкраще надсилати фотографії, які відповідають розміру екрана настільки, наскільки дозволяє тематика.

Що стосується того, що складніше скласти, я думаю, що це завжди базуватиметься на суб'єктивних думках. Я вважаю, що складно створити тему, яка, як правило, піддається портретному орієнтуванню при використанні пейзажної орієнтації. Але може бути ще складніше скласти предмет, який краще підходить для орієнтації на пейзаж під час зйомки в портретній орієнтації.

Врешті-решт виникає питання, кому ви хочете найбільше порадувати. Ви хочете зробити фотографії, якими вас найбільше влаштовує? Або ви б краще створили фотографії, які сподобаються певній аудиторії (сайт обміну фотографіями, клієнти, контакти у вашому інстаграмі тощо), які, можливо, віддадуть перевагу чомусь іншому, ніж те, що вам найбільше подобається? Раніше ми згадували, що речі не завжди ідеальні, і це може стосуватися і вашої поточної аудиторії порівняно з ідеальною аудиторією для вашого конкретного художнього бачення: Ви!

Ні, ви художник, і ви вирішуєте, що найкраще працює у ваших кадрах.

Хоча портрет приємний для захоплення окремої людини чи невеликої групи людей, оскільки він добре стосується форми людської форми, ми не бачимо світ. Наше бачення не квадратне, це довгастий овал, і ми бачимо ширше, ніж ми бачимо високий. Це робить це так, що ми більш природно ставимося до того, щоб бачити більш широке зображення, ніж ми бачимо високий. Ось чому фільми завжди є пейзажними, і чому фотографії знімають за допомогою пейзажу, якщо немає конкретної причини для портретного зображення.

Не обов'язково виникає проблема зйомки всіх портретних знімків, але різні позиції як для портретних, так і для пейзажних зображень, і в будь-якому випадку добре мати продуманий процес. Пейзаж, як правило, є замовчуванням людей, оскільки він відображає те, як ми бачимо світ, але портрет дійсно зосереджений на деталях людського предмета.

Щодо твердження про те, що компонувати в портреті легше, ніж пейзаж, я б не погоджувався. Портрет дає дуже обмежені варіанти композиції, оскільки не так багато горизонтального простору для роботи. Сила портретів полягає в тому, що людська форма заповнює кадр, але це не залишає багато можливостей для різноманітності в обрамленні знімка. Це робить набагато важливішим тему та кут знімка розповідати історію, а не композицію в кадрі. Пейзаж з іншого боку відкриває цілий світ можливостей із широтою простору, з яким вам доведеться працювати з горизонталлю.

Я думаю, що коли ви починаєте, може бути складніше зрозуміти, що робити з простором, але, маючи досвід, набагато простіше змусити зображення говорити те, що ви хочете, щоб знімати пейзаж, і, таким чином, я б заперечував композиція також простіша пейзаж.

Важливо усвідомити силу як портрету, так і пейзажу, те, як вони співвідносяться з вашим предметом і вашим стилем і як вони співвідносяться з вашим бажаним кінцевим зображенням. Потім зробіть художній вибір на основі тих критеріїв, які відповідають вашим потребам. Якщо це портрет частіше, ніж ні, це добре, якщо частіше пейзаж, це теж добре. Якщо це десь посеред або навіть зйомка їх усіх відносно поза кутом, не хвилюйтеся про це, просто зрозумійте це і подумайте про це.

Вам доведеться розмежовувати вас як художника і вас як когось, що обслуговує потреби ваших клієнтів.

Ви маєте повну свободу використовувати будь-яку форму мистецтва, будь-яким способом висловлювати свої думки, емоції, імпульси та спілкуватися, що б ви хотіли спілкуватися. Кожен, хто зазначив, що "неправильно", заслуговує удару в ніс, оскільки немає нічого більш тендітного, ніж артист, не маючи жодного об'єктивного способу оцінити його виступ, і кілька хлопців із сотні мають радість критикувати бідного хлопця. Найгірші - ті, хто прикидається добрим і корисним: "Ви знаєте, всі говорять про те, що ви насправді не сприймаєте мистецтво, ваші знання недостатні. Я просто намагаюся бути вашим другом, і врятую вас від збентеження і марнуйте свої гроші і час ». Ти бачиш і чуєш цього хлопця, ти враз робиш удар головою, і я не жартую. Це той, хто, прикинувшись гарним, висмоктує творчість з художників. Критики "

Тепер, якщо ваша цільова аудиторія віддає перевагу краєвид, це їх перевага. Кожен має право вирішувати, що для них мистецтво, що для них прекрасне. На це впливають культура, передісторія, мова тощо. З цим немає проблем. Якщо вони хочуть пейзаж, і вони платять ваш рахунок, надайте їм те, що їм подобається: ландшафтний формат!

Але ніколи, НІКОЛИ ніколи не вірить, що твоє мистецтво в будь-якому випадку не так. Якщо замовник каже, що ви робите занадто багато портрету, зробіть ментальну увагу, що він хоче більше пейзажу. Немає великого. Якщо клієнт каже, що ви помиляєтесь , роблячи занадто багато портретів, задумайтесь, що цей хлопець - ривок (або ще краще: хлопець ще не досяг рівня еволюції людини, щоб насолодитися вашим мистецтвом), але скажіть йому що ви будете шукати способів виробити приємне для нього мистецтво. Але це обслуговує вашого клієнта і не має нічого спільного з тим, як ви сприймаєте мистецтво.

Але ваше мистецтво - це ваше мистецтво, і якщо ви любите портрети, робіть портрети. Якщо хочете, робіть лише портрети. Якщо хочете, створіть лише фотографії у формі кола.

Урок, який я засвоїв у своєму житті, полягає в тому, що якщо люди критикують ваше мистецтво, ви просто не просунули своє мистецтво достатньо, щоб знайти потрібну аудиторію, яка буде в захваті від вашого мистецтва.

Удачі!

Є поважні причини вибору однієї орієнтації над іншою; це може найбільше відповідати темі, відповідати вашому баченню того, як зображення має бути побудовано, або через те, як зображення буде подано, коли це все зроблено. Наприклад, дисплей відео / комп’ютера надає перевагу горизонтальним фотографіям, а книги часто найкраще відповідають вертикальним зображенням. Але відповідь на те, як ви складаєте фотографію та створюєте готовий твір, повинен бути вашим.

Але проста звичка чи ефект інструментів, які ми використовуємо для фотографування, також можуть відігравати важливу роль у тому, як ми бачимо та кадруємо зображення. Майже всі камери за замовчуванням роблять фотографії в ландшафтній орієнтації, але не всі. Я вважаю, що коли я використовую камеру з видошукачем з портретною орієнтацією, я набагато більше шансів вибрати цю точку огляду для своїх фотографій.

Знайдіть час, щоб уявити, як ви хочете виглядати фінальний кадр, а потім виберіть орієнтацію, яка найкращим чином сприяє досягненню цього кадру.

Як фотограф, ви цілком вирішите, якою орієнтацією чи співвідношенням сторін ви користуєтесь, почніть з тим, що, на вашу думку, вимагає конкретна ситуація, і навчіться довіряти своєму судження.

Зазначений час, витрачений на розуміння основ того, як скласти малюнок (правило третіх тощо), - це завжди добре витрачений час