Які перші кілька кроків повинен зробити початківець у процесі обробки?


21

Я починаю дізнаватися більше про пост-обробку своїх зображень, і мені просто цікаво, які перші кілька кроків я повинен зробити після обробки, які мали б найбільший вплив на фотографії, які я знімаю? Які кілька простих порад я можу спробувати для покращення своїх фотографій? Чи є якесь правило, якого я повинен дотримуватися?

В основному я люблю знімати подорожі та фотографії з пейзажу, якщо це має значення. Будь-яка порада буде вдячна.


11
Перший крок: зробити резервну копію. Другий крок: перевірити резервну копію. Третій крок: починайте редагування;)
Леонідас

3
Леонідас має чудовий момент, але ви також повинні розуміти, що багато програм після обробки (Picasa, iPhoto, Lightroom) "не руйнують"; ви можете скасувати зміни, якщо потрібно, і повернутися до початкового зображення. Тим не менш, вам потрібні резервні копії. Дивіться це запитання для отримання додаткової інформації: photo.stackexchange.com/questions/292/…
Craig Walker

1
@craig - Picasa руйнує. Світла кімната - ні. Я ніколи не використовував iPhoto.
Ітай

1
@Itai: Google стверджує , що Picasa для Mac є неруйнівним: googleblog.blogspot.com/2009/01 / ... . Я не зміг отримати офіційне джерело Google щодо руйнування версії Windows, але багато інших сайтів заявили, що це не руйнує.
Крейг Уокер

3
Завжди знімайте RAW. Зробіть все, що потрібно, щоб зробити вигляд «кращим». Зберігайте копію основного файлу RAW. Не перестарайтеся. Якщо можливо, складіть кілька версій, порівняйте та сортуйте найкращі.
fahad.hasan

Відповіді:


18
  1. Не перестарайтеся. Легкий дотик найчастіше найкращий.
  2. Слідкуйте за руйнівними операціями і вирішіть, чи справді вони є тим, що ви хочете зробити. Збільшення контрасту (або натискання "авто" в діалоговому вікні рівнів) може додати багато удару, але відбувається за рахунок тіні та виділення деталей.
  3. Загострюйте останнє , і майте на увазі остаточне вихідне середовище. Слідкуйте за ореолами артефактів! Якщо ви зміните розмір або обертаєтесь під кутами, не на 90 °, буде потрібно різкості, але знову ж таки, не робіть більше, ніж потрібно, і, якщо можливо, збережіть різкість, поки не дізнаєтесь, яким буде кінцевий вихід.
  4. Найкраще, якщо ви можете працювати в кольоровій каліброваній установці, і варто приділити трохи часу, щоб потрапити туди.
  5. Під час роботи майте на увазі, що ви могли зробити по-іншому під час зйомки, щоб зробити вашу роботу після обробки легшою або непотрібною.

Чи можете ви розширити налаштування "кольорово калібровані"?
Imagen

@Imagen: див. Photo.stackexchange.com/questions/tagged/color-calibration та photo.stackexchange.com/questions/tagged/color-management , і якщо це не корисно, будь ласка, задайте нове запитання.
mattdm

№5 - це чудовий варіант, навчившись використовувати різні режими вимірювання експозиції та змусити їх працювати так, як мені хочеться, - це величезна
економія

8
  1. Перше, що потрібно усвідомити, це те, що післяобробка не може творити чудеса. Здебільшого, якщо ви не отримали фотографію цілком правильно у камері, ви не можете її легко виправити в процесі обробки після публікації. Особливо це стосується зображень поза фокусом, розмиття руху, невтішного освітлення та предмета, що тягне за собою неправильне обличчя.

    Ви сказали, що ви новачок - це те, що повинен знати абсолютний новачок.

    Щоб післяобробка була вартий, потрібно почати з зображення, яке зроблено дуже добре.

    Зокрема, для пейзажів для початку вам потрібен образ SHARP. Імовірно, ви знаєте, як зупинити лінзу до її найгострішої точки (f / 5.6 чи щось).

  2. Завжди зберігайте оригінал. НІКОЛИ не економте над цим. Завжди думайте про післяобробку як додавання нових шарів до фотографії, але ви повинні мати можливість починати все спочатку.

    З цією метою, коли ви достатньо розвинені, ви повинні навчитися використовувати "шари" у вашій програмі таким чином, що це допоможе вам не руйнувати шар під ним - якщо ви вирішите, що ви зробили щось не так з шаром ви завжди можете приховати це і створити дублікат.

  3. Деякі операції набагато руйнівніші, ніж інші, і їх не слід робити до самого кінця. Тут розміщені розміри / перекомпонування та заточка. Порядок, який ви виконуєте, може змінити значення; більшість вважає за краще заточування останнього (що могло б зробити розмір другого останнього). Не забудьте зберегти копію перед зміною розміру.

  4. Будьте дослідницькою та творчою. Не обмежуйтеся лише слідувати навчальним посібникам, але грайте з усіма фільтрами та контролюйте себе, щоб побачити, який ефект вони мають. Нескінченні експерименти допоможуть вам навчитися робити.

  5. Дізнайтеся, як читати гістограму, особливо як вона виглядає, коли ви вирізали виділення або тіні. Під час редагування гістограма має бути постійно видимою. Виконуючи будь-який фільтр або трансформацію, слідкуйте за тим, щоб ви не зруйнували жодного динамічного діапазону, ненароком обрізавши його.


1
Я задам другу гістограму. Це може багато розповісти про ваш образ.
funtimelost

6

Важко знати, з чого почати це питання. Певною мірою залежить від Вашого вибору програмного забезпечення після обробки, і це залежить від Вашого вибору операційної системи.

Якщо говорити про себе, використовуючи Lightroom, з пейзажами, ось декілька речей, які я часто зустрічаю:

  • Перетягніть напів зупинку вниз градуйованим фільтром вниз по небу
  • Скористайтесь синім повзунком Luminance HSL (відтінок / насичення / освітленість) трохи вниз, щоб імітувати ефект поляризуючого фільтра
  • Виріжте зображення за допомогою стандартної сцени або пейзажу (не пам'ятаю, як це називається зараз), встановленого в якості початкової точки. У Lightroom це загострення в режимі Develove, а не вихідний різкість.
  • Обріжте відповідним чином

1
+1 для обрізання, особливо для спортивної фотографії, коли у вас не так багато часу, щоб витратити на складання знімка, обрізання згодом може зробити знімок в порядку і зробити його набагато кращим.
seanmc

4

Майже кожна фотографія, яку я обробляю, зазвичай включає виправлення трьох повторюваних питань:

  1. Контрастність (виправлено за допомогою рівнів / кривих чи контролю експозиції)
  2. Різкість (виправлена ​​за допомогою маски "Різка" або "Smart Sharpen")
  3. Горизонт (виправлено за допомогою ряду різних методів випрямлення)

Я посилався на інструменти, знайдені в PhotoShop, але більшість інструментів редагування зображень мають подібні функції.


5
Зауважте, що обертання зображень, окрім кратного на 90 градусів, дуже руйнівно для якості зображення. Якщо у вашої камери немає вбудованого рівня, розгляньте встановлену гарячу взуття. Для прикладу та пояснення дивіться: cambridgeincolour.com/tutorials/image-interpolation.htm
Itai

1
@Itai - це цікаво знати, і чудові приклади вони показують у цій статті. Дякую, що поділились.
Ciaocibai

2
@Itai: "Дуже руйнівно!" Звичайно, якщо ваші оригінальні фотографії, наприклад, лінійні малюнки, результати виглядають погано після будь-якого обертання, але ви насправді випробували це на цифрових фотографіях у реальному світі (які завжди трохи плавні при 100% -ному збільшенні перед різкістю)?
Юкка Суомела

1
@Jukka Suomela - так. Це як би застосувати фільтр розмитості по всьому зображенню.
mattdm

2
@Itai - це дуже залежить від передбачуваного вихідного середовища. Для мене обертання робиться на самому початку ланцюга PP, а заточка - на останньому кроці, виходячи з вихідного формату. Для формату з низькою роздільною здатністю та послідовності обертання, а потім зменшення та зменшення різкості, ви, мабуть, не побачите помітних артефактів із-за самого обертання. Але сказати, що завжди краще, щоб це було правильно в камеру!
ysap

1

Як зазначали інші, спочатку переконайтеся, що у вас хороша резервна копія, а потім починайте експериментувати.

У багатьох програмах післяобробки буде встановлено певний режим "автоматичного виправлення" або "розумного виправлення". Коли ви покращуєтесь при зйомці та післяобробці, цілком ймовірно, що цей режим насправді не буде робити те, що ви хочете робити, але коли ви починаєте, це дійсно хороший спосіб, щоб ваша фотографія інтерпретувалася трохи інакше, і в багатьох випадках він дасть вам кілька ідей щодо коригування.

Іноді цього маленького поштовху достатньо, щоб почати розвивати погляд розуму, щоб ви могли почати уявляти собі, у що може перетворитися ваша фотографія.


0

Перш ніж розпочати обробку ваших фотографій, слід також розглянути можливість конвертування (імпорту) ваших файлів RAW в DNG, щоб зробити їх читабельними в майбутньому, оскільки ви не знаєте, як довго буде підтримуватися ваш фірмовий формат RAW.

Якщо ви використовуєте Lightroom, перше, що вам потрібно зробити, - це зробити ваші фотографії схожими на JPEG. Тому ви повинні використовувати деякі профілі. Для цього перейдіть до модуля "Розвиток" і під панеллю Калібрування камери ви знайдете меню "Профіль". Спробуйте профілі та оберіть той, який робить вашу фотографію найкращою.

Успіх використання профілів або пресетів полегшує ваш розвиток.


-2

Дізнайтеся про свій кольоровий профіль камери (або виберіть його) та знайдіть інструмент, який його підтримує.

я використовую ProPhoto RGB, як правило, для друку, і світла кімната підтримує його непогано.

Але якщо ви збираєтеся показувати свою роботу в Інтернеті, для кращої підтримки браузера ви можете вибрати sRGB

Для кращого пояснення та порад: http://mansurovs.com/is-your-browser-color-managed

Використовуючи наш веб-сайт, ви визнаєте, що прочитали та зрозуміли наші Політику щодо файлів cookie та Політику конфіденційності.
Licensed under cc by-sa 3.0 with attribution required.