Який розмір слід надрукувати на виставках галереї?

Отже, припустимо, що я зробив кілька чудових кадрів і забезпечив презентацію галереї. У мене є знімки різного співвідношення сторін та багато тем. Тепер мені потрібно замовити відбитки.

Який розмір слід друкувати?

Я припускаю, що знімки були зроблені з високою роздільною здатністю, тому відбитки можуть отримати досить чортово великі розміри, перш ніж вони втрачають якість, але існує величезний діапазон розмірів, який я міг би вибрати нижче максимального.

Я знаю, що це буде залежати від пострілу, простору, предмета, освітлення приміщення та, певно, навіть від погоди, але з чого почати? Чи написана якась інформація про те, як прийняти це рішення, чи хтось може запропонувати певні правила чи навіть пропозиції?

Це питання здається надзвичайно суб'єктивним, але я якось сподіваюся, що ми зможемо придумати кілька порад, які принаймні є корисними .

ПОПЕРЕДЖЕННЯ ПРО АЛЕРТИ АЛЕРТИ

Особисто я відчуваю, що зображення, що висить на стіні, повинно досить добре витримувати три різні відстані перегляду

(1) занадто далеко (тобто далеко поза ідеалом - як 5 футів для друку 4 "x5")

(2) ідеал

(3) з лупою .

ймовірно, більшість зображень оброблять 1 і 2 штрафи. Майже все, що висить у галереї, виглядає приголомшливо дивовижним, коли освітлено і оточене прекрасними людьми . Це функція галереї, правда? Це і надавати лаврам пошану, а отже і ціну. №1 і №2 мають багато 'атмосфери', запозиченої білими стінами, надзвичайно прохолодний бетонний складський склад, другий келих вина і т.д. прямо на стіну) більше, ніж робити щось особливе.

Я особисто не витримую, коли нібито "професійні" образи не можуть мати справу з №3. Я трохи нахабний, кажучи лупою близько, але я мертвий серйозно, коли я маю на увазі, справді, дуже серйозно дивлячись на фізичність пігменту на папері близько. Я маю на увазі, ти серйозний фотограф, правда? Зараз ми говоримо про галереї, а не про рекламні щити чи якісь інші комерційні програми, де зрозуміло, що зображення є для сутенера чогось іншого, і ви як фотограф не отримаєте остаточного слова, щоб куточки могли бути вирізані для людини. У галереї це "мистецтво" - фотограф, який повністю контролює. Ні кутів різання. Повна на 100% цілісність до "роботи". Священний простір тощо.

Мені, якщо ти знаходишся на стіні галереї, ти кажеш, що ти професіонал, як справжня річ, і ти сприймаєш це серйозно і потієш деталі - на кшталт "будь ласка, глядач, знайди хвилинку і справді дивись", тому що я над цим працювали дуже довго і важко, обдумували всі деталі і потужно потіли над цим зусиллям ". Отже, скажіть, ви насправді знайдете когось, хто не просто там, як прикид, щоб забрати пташенят, когось, хто дійсно бере участь у роботі, хто готовий зосередитися на тому, щоб пережити це за мільйон секунди. Що ж, ти мусиш зустрічатися з цим заручин до кінця. А це для мене означає, що ви повинні зробити якість меблів надзвичайно високою - збільшувальне скло. Це просто не зустріти ваш кінець угоди, щоб сказати, що лише в межах, щоб залишитися на відстані 20 ". Це просто не справедливо для тих, хто насправді готовий зосередитись. Я маю на увазі, справді? Діагональ відбитка і не ближче?

Ще в останні фільмові дні, коли люди не чули «надсилати для друку», було зроблено великий акцент на дійсному відточуванні ремесла якості друку. Нелегко. Не здається, що багато людей, піднятих цифровим шляхом, дуже добре знають, що означає насправді зробити знімок, щоб пігментувати на підкладці. Набагато складніше працювати з цим кінцем ремесла, коли він просто йде до чорної скриньки (друкарня) і виходить з іншого боку. Не те, що я розмовляю по цифровому - просто так, здається, взагалі не розуміють фізичної якості друку, враховуючи, що більшість зображень ніколи не роблять це на папері. Іншими словами, ще в погані старі часи фільму та темних кімнат у вас в основному була «фотографія», коли ви мали відбиток (добре - деякі люди працювали в хромах, тому я тут трохи обманюю). Таким чином, це було важливою частиною стати фотографом будь-якого типу, щоб насправді отримати пігмент, нанесений на землю. Тепер, коли Photoshop наздогнав (милосердно) фотохімію, багато справді хороших фотографів не мають поняття, як насправді виглядає «тонкий шрифт» і що потрібно зробити.Друк - це в кращому випадку задум .

О, щоб відповісти на запитання: вам потрібно надрукувати на LPI, який може протистояти збільшувальному склу, який, в свою чергу, буде диктувати максимальний розмір, який певне зображення може отримати, перш ніж воно розвалиться на шматки. На цьому веб-сайті є великі теми щодо друку та LPI. Я особисто не збільшую, щоб мій рідний розкопаний файл 18 Мп при 360 lpi, щоб він відповідав моєму принтеру epson, мав щось на зразок відбитків 11x15, як приклад.

Я вірую в представлення мистецтва у розмірі та співвідношенні сторін, які найкраще його компліментують. Я знаю, що ми - це світ стандартів, і є деякі дуже поширені і легко доступні співвідношення сторін, такі як 3: 2, 4: 3, 4: 5, 1: 1. Хоча стандартний набір добре встановлених форматів дозволяє легко виготовляти принтери та папери, які задовольняють середньостатистичні потреби економічно ефективним чином ... Я не думаю, що це найкращим чином забезпечує потреби самого мистецтва.

Якщо у вас є чудові фотографії у форматі непарного кулі, я так з ним іду. Маєте вертикальне зображення розміром 1: 8? Роздрукуйте його у форматі 1: 8 і оформіть його як такий. У вас є безкоштовні панорамні знімки 3: 1? Роздрукуйте їх у полотні 3: 1 та покажіть їх у вертикальному форматі триптиху. Або, з цього приводу, розділіть один панорамний 3: 1 на горизонтальний триптих 3 зрізи.

Якщо одні відбитки виглядають краще величезними, а інші виглядають краще маленькими, то відображайте їх таким чином. Ви можете скласти свої безкоштовні зображення разом у випадковий колаж, або навіть можна надрукувати безкоштовні зображення так, щоб різноманітні формати поєднувалися в єдине ціле. Прикладом цього можуть бути панорамний розмір 3: 1, пара прямокутників 2: 1 та пара квадратів 1: 1, складених у квадратну композицію.

Я думаю, що мій підхід до відображення мистецтва полягає в тому, що показ - це сама форма мистецтва. Не повинно бути якихось конкретних правил, які диктують, що є чи не підходить для кожної фотографії, що відображається. Кожна фотографія повинна і, мабуть, буде диктувати свою найкращу форму презентації. Іноді вам потрібно експериментувати з різними варіантами обрамлення та монтажу, щоб знайти форму, яка найкраще компліментує кожен конкретний фрагмент. Іноді це означає помістити фотографію в приємну рамку з безкоштовним матуванням. Іноді це означає просту рамку зі стандартним білим матуванням. Іноді це означає полотно або триптих, а інші, це може означати монтаж художнього блоку, проклавши його протокою до шматка МДФ.

Напевно, важливо також не помітити вплив середовища відображення на форму відображення. Деякі форми монтажу можуть не працювати добре з певним середовищем, наприклад, з галереєю. Деякі галереї можуть краще працювати при послідовному монтажі, тоді як інші можуть краще надавати різні форми відображення.

Це може бути визначено місцем показу.

В останній галереї, яку я показав, було дуже просте правило: все входило на килимки 16x20. періоду. Вони помістили килимки в свої рамки, які були прикріплені до рейок. Потім мої повні зображення змішалися навколо галереї із зображеннями з десятка інших фотографів. Наприкінці показу вони упакували мої килимки в ту саму коробку для доставки, яку я їх доставив, навіть загорнули в той самий ремісничий папір і повернули їх. У тих килимах 16х20 я міг би робити все, що хотів. Тож один принт був 8 -10 крапкою в середині, інший - два 4x4 та 6x6, вирівняний цікавим малюнком для триптиху. Однак значною мірою більшість були 8х10 під кутом 90 градусів і так званим "нижньозваженим" дисплеєм (по центру вікна, використовуйте ту саму ширину відстані вгорі, що і дві сторони, нехай біжить низ, що залишилося (як правило, більше). Чому? бо саме це я бачив найбільше, коли я ходив і ходив по галереї ... це те, що всі там робили, тому я це зробив, щоб вписатись.

Навпаки, тут у місті є галерея, яка, здавалося б, займе щось. Їх стіни - це тотальний хаос образів, розмірів, рамок, стилів, всього. Раніше був найчарівніший маленький 3-дюймовий квадратний принт, розміщений у вигляді 10-квадратної дошки з дерева, яка заповнювала простір між чотирма величезними полотнами, розташованими у квадратному форматі.

Якщо ви показуєте соло, або ви показуєте десь, що дозволить що-небудь ..., тоді дивіться відповідь jrista. :) Особисто я схильний йти з тим, що зображення говорить мені, що хоче. Цей, наприклад, постійно говорив мені, що це хоче бути ВЕЛИЧЕЗНО. Тож я надрукував це на полотні для обгортки галереї розміром 30x40: http://wall-art.smugmug.com/Featured/Impact/15105178_TeJix#1129060408_AyPvS-A-LB Це було правильно, це величезне враження ... потрібно було зробити велике або йти додому.

Розмір, який ви відчуваєте правильно

Це ваше мистецтво, тому починайте з того, що відчуваєте себе правильно.
Який розмір міг би найкраще представити ваше повідомлення на вашому зображенні?
Я розумію, що це може бути важко встановити, перш ніж надрукувати зображення.

Наскільки це дозволить галерея

Якщо у вас немає особливих відчуттів щодо розміру, то більший, як правило, краще.

... Все лише моя думка, але я сподіваюся, що це корисно.

На багатьох сайтах, які я схильний читати на тему фотографії, однією з речей, що стає зрозумілою, є те, що друк галереї часто робиться десь між 240 і 300 пікселів на дюйм, 300 - бажаний кінець, тому багато художників-фотографів схиляються до середніх Формат, розміри зображень краще піддаються такій роздільній здатності друку та дуже великим результатам.

Однак менші формати можуть створювати приголомшливі відбитки, але ключовим у цьому є відстань перегляду. Один з моїх друзів, нещодавно, досить добре поглянув на білборд крупним планом і був здивований тим, як "погано" це виглядало з цього погляду. Мене не здивувало б, зображення призначене для перегляду за сотні метрів і надрукування відповідно, і в цьому справа. Якщо ви масштабуєте зображення для друку на більшому носії, що перевищує згадану я цифру 240 - 300, то відстань перегляду має зростати разом із ним. Це важко зробити в галереї, але не неможливо, і програмне забезпечення покращується з цим по мірі прогресування.

Мені подобається (і схвалюється) більшість відповідей тут. Але є ще один момент, який дійсно потрібно враховувати. І це управління запасами. Художники, представлені в галереї, повинні мати справу з цим, або ви як божевільний та / або зламаний. Так, не якість друку, не естетичне правило третин, ні про метал чи дерево. Але інвентар.

Погляньте, відбитки порівняно дешеві в порівнянні з рамками, матовими та скляними. Я бачу приблизно співвідношення 5: 1 між вашими витратами на кадр і витратами на друк. Зважаючи на це, вам потрібно усвідомити, що ви можете дозволити друкувати фотографії, які не продаватимуться, але ви не можете дозволити собі придбати рамки для фотографій, які не продаватимуться.

А це означає, що ви повинні мати можливість повторно використовувати свої рамки та матові .

Найпростіший спосіб зробити це - обмежити себе невеликою кількістю розмірів. Особисто я продаю лише відбитки розміром 11х14 та 10х20. У мене є запаси матеріалів для відбитків 12х12 ", але, чесно кажучи, я не знімаю такого розміру і тих, які не продав.

І так, це дійсно впливає на ваш корабель. Іноді знімок просто неможливо підрізати до будь-якого з цих розмірів. Але ви знаєте що, це, мабуть, може.

На мою думку, оптимальний "розмір галереї", який надає роздільну здатність професійної клавіатури залежно від вбудованої роздільної здатності камери (мегапікселів). Далі йде грубе правило:

• 8 МП = 11 х 14 "
• 6 МП = 8 х 10 "
• 5 МП = 6 х 8 "
• 4 МП = 5 х 7 "
• 3 МП = 5 х 7 "
• 2 МП = 4 х 6 "
• 1 МП = 2,5 х 3,5 "

Виходячи з людського ока, будь-яка перевага, здобута більше 8 мегапікселів, є дуже невловимою ;-)

Roger-in-FL

Чудове запитання. На жаль, немає жодної чи правильної відповіді. Я утримаюсь від лекцій вас про старі часи розвитку фільмів та хімічних речовин, оскільки це не має значення для вашої роботи. Розташовуйте розміри залежно від роздільної здатності та того, як ви хочете заповнити простір галереї. Я пропоную використовувати багато різних розмірів для інтересу. Дні фотографії всіх розмірів однакові в одному кадрі з білим 4-дюймовим килимом… ну, нудно до виснаження. Це ваше мистецтво, ваше шоу. Робіть те, що вас збуджує, і всі будуть знати, що ви безпечні у своїй роботі. Якщо хтось підкрадається до ваших фотографій за допомогою лупи, переконайтесь, що знімок ... веселий. Тому йдіть з дозволом на дозвіл та смаком.