Є багато факторів, які можна врахувати при прийнятті цього рішення. Я збираюсь згрупувати їх у три сфери: «Фільм», «Абстракція» та «Час та позачасовість». Є майже напевно інші, але я думаю, що це підкреслює найголовніші моменти.
Фільм
Можливо, ви знімаєте фільм у 21 столітті.
Кожен різний запас фільму має різний характер, і вам може сподобатися саме цей персонаж. Розбиратися в подробицях доступних фільмів - це ціла велика стаття - і, чесно кажучи, поза моїм досвідом - тож я просто залишу це як точку розгляду без подальшого розширення.
Або, можливо, ви розвиваєтеся і вдома, і робити чорне і біле вдома набагато простіше, ніж кольорові. (Насправді, висновок про те, як я розвиваю кольорову негативну (С41) плівку в домашніх умовах? Ефективно "це економічно недоцільно".) Тож, звичайно, це полегшило б рішення.
Вас також може зацікавити певний процес паперу чи друку - вони теж мають свої особливості. Можливо, ви хочете зробити платино-паладійні відбитки , які мають характерний теплий вигляд і дуже великий діапазон від темного до світлого.
Але, якщо ви знімаєте цифровий або якщо вищезгадане інакше не є великим фактором, є…
Абстракція
Вся фотографія по суті включає деяку кількість абстракції. Тривимірна сцена виводиться плоскою, і момент витягується з потоку і руху часу. Чорно-біле - це ще один рівень, який знищує те, що зазвичай є важливою частиною нашого візуального сприйняття.
Зокрема, чорно-білі мають тенденцію підкреслювати форми та контраст - форма чогось легко може стати важливішою, ніж вона є . Те ж саме можна сказати про простий, яскравий (і, як правило, створений людиною) колір, але чорно-біле дійсно шкодує речі. З людськими предметами, які ставляться до крайності, це може стати фотографією на боді-пейзажі - зазвичай це не фотографії голови, обличчя / шиї, які вас цікавлять, але ви можете розглянути, якщо ви хочете зробити кілька зображень, де форма важливіша, ніж тема сама по собі - або принаймні підкреслено.
По крайней мере, ця абстракція просто може бути використаний для де-підкреслити невдоволено барвистий фон. Для офіційних або напівформальних портретів ідеально врахувати, що перед тим, як зняти кадр, і сподіваємось, що краще влаштувати ситуацію, але ... іноді це неможливо, а іноді, занадто пізно. У будь-якому випадку, це може зробити протилежне вищесказаному: підкресліть свій предмет з меншою турботою про оточення.
Це теж можна використовувати як милицю - можливо, баланс білого порушується через змішане освітлення, а просто прибирання кольору приховує проблему. Часто трапляється так, що сильно переекспоновані або сильно неекспоновані зображення, витіснені у прийнятний діапазон, здаються кращими чорно-білими, як тому, що артефакти (кольоровий шум, знебарвлені виділення) приховані і тому, що глядачі частіше очікують, що чорно-біле зображення буде навмисна графічна композиція.
Або ми можемо поглянути на це навпаки: що колір додає портрету? Зокрема, це стосується людей та портретів: шкіри, очей, одягу. Чи має ваш предмет яскраві очі, які контрастують з одягом, фоном, аксесуарами або доповнюються ними? Без кольору вам потрібно буде ретельно розглянути форму та положення очей та інші особливості, а для орієнтації глядача спиратися на форму та контраст.
Ви хочете показати насичений відтінок їх шкіри або колір губ? За кольором важливо отримати речі просто так - навіть у широкому діапазоні людських тонів це сильні кольори пам’яті, і невеликі зміни можуть виглядати на відміну від вашого предмета - або навіть у долині дивовижної та зовсім не належної людини.
Перехід до чорно-білого дає вам свободу від цього. У вас є широка широта для переходу від низької до високої, залежно від настрою та вигляду, який ви хочете передати. Це також дозволяє налаштувати відносну силу різних кольорових каналів - цифровий еквівалент зйомки чорно-білого кольору з кольоровим фільтром. (Справді, див.: Який кольоровий фільтр я використовую для чорно-білого портрета? ). Це відкриває коло можливостей, не відкритих для кольорової фотографії. Наприклад, червоні або помаранчеві фільтри можуть маскувати шкірні плями - хоча вони також мають тенденцію до зникнення губ (тому ви, можливо, хочете, щоб синій макіяж компенсував).
Нарешті, є:
Час і позачасовість
Фотографія унікальна як візуальне мистецтво, оскільки вона так прив’язана до сучасних технологій. Кольорова плівка не була комерційно життєздатною до середини 20 століття і насправді не була вибором маси до 1980-х . Тож, чорно-білі - це дешевий спосіб затягнути назад і зробити фотографію здається давнім .
Те , що звуки вид кульгавого , - і, я думаю , що це часто є ... простий «Instagram фільтр» вибір без реального розгляду. Але, це може бути і більше того. Колір прив’язує нас до часу більше, ніж просто технічний прогрес - подумайте, що авокадо зелений і збирайте золото з 1970-х, неони та чорне з 1980-х, блюзові та земні тони 1990-х… колір - це мода, а мода - непостійна. Перехід до чорного та білого позбавляє нас від цього.
Крім того, багато великих фотографів-портретів протягом багатьох років працювали з чорно-білими, або за вибором, або через час, який вони працювали. Якщо ви хочете наслідувати їхній вигляд та стиль (і, наслідування - це не просто лестощі, а й сильна техніка навчання!), Чорно-білі просто даються ... хоча, це вражає мене гарною вправою спробувати відтворити відчуваєш чорно-білий портрет, який тобі подобається на кольорі . (Що працює? Що відрізняється? Це життєво важливо?)