Як домогтися техніки, яка створює ілюзію того, що зайняті місця порожні?

Я пам’ятаю, як бачив серію фотографій, де показано, що популярні туристичні місця є абсолютно порожніми. Я припускаю, що це було зроблено, зробивши серію фотографій, а потім поєднавши їх у Photoshop. Але як називається ця методика, щоб я міг її далі вивчити? Бонусні бали, якщо ви дійсно опублікуєте необхідні кроки у своїй відповіді.

Один прямолінійний спосіб досягти цього ефекту - це зробити кілька знімків однієї сцени та комбінувати їх за допомогою медіанного змішування . Ця методика зазвичай використовується для зменшення шуму, і робить це дуже ефективно - насправді настільки ефективно, що навіть може приховати «шум», наприклад, випадкові люди, що йдуть по сцені.

Медіанне змішування ефективно робить комбінування декількох знімків однієї сцени, замінюючи колір кожного пікселя (а точніше, кожного кольорового каналу RGB кожного пікселя) медіаною кольорів цього пікселя на кожному знімку - тобто значення кольору вибрано світліше, ніж у 50% знімків, і темніше, ніж у інших 50%.

У порівнянні з простим усередненням (або цифровим складанням, або просто шляхом більш тривалої експозиції), медіанне змішування набагато ефективніше при відхиленні "залишків", тобто значень пікселів, які трапляються далеко від значення "консенсусу", чи то через шум або через перешкоду в кадрі. На практиці це означає, що правильно виконане медіанне змішування не страждає від слабких розмитих «привидів», які люди, що рухаються, або інші перешкоди, як правило, створюють у середніх зображеннях або в довгих експозиціях.

Основним недоліком медіанного змішування є те, що для гарантування успішного усунення перешкод кожен піксель на зображенні має бути не зафіксованим на більш ніж 50% знімків. В іншому випадку можливо, що "справжній" непомічений колір деяких пікселів насправді буде відхилений як стороння, що призведе до більш-менш випадкових фрагментів перешкод на передньому плані, що відображаються в результатах. Таким чином, серединна суміш погано підходить для дуже скупчених сцен, де вимога 50% незакритого покриття не може бути надійно виконана. (У таких випадках ручне зшивання, як запропонував Джагазіел , може бути більш ефективним за рахунок додаткової праці.)

Крім того, медіанне змішування може дати погані результати, якщо фактична сцена, яку ви бажаєте зняти, містить деякі рухомі елементи, такі як розмахуючи прапорами або хмари, що рухаються по небу. У той час як довге опромінення просто змушує рухомі хмари розмиватися у смуги, медіанне змішування намагатиметься забарвити кожен піксель як «хмаро-сірий», так і «небесно-блакитний», залежно від того, який колір трапляється у більшості знімків, потенційно створюючи дивні та потворні результати. Знову ж таки, це можливо виправити за допомогою маскування вручну (наприклад, за допомогою одного знімка для неба та застосування лише медіанного змішування на небесних ділянках зображення).

Крім того, як і будь-яка техніка укладання зображень, вам, очевидно, потрібна статична сцена та можливість робити кілька знімків з точно такої ж точки зору. В якійсь мірі ви можете компенсувати незначне похитування камери цифровим вирівнюванням зображення, але, безумовно, рекомендується хороший штатив.

(На жаль, у мене особисто немає хороших фотографій, щоб проілюструвати цю техніку. Однак у публікації PetaPixel, з якою я пов’язаний у першому пункті вище, є деякі, як і у цьому підручнику, який я знайшов через Google.)

Я насправді просто знімав фотографію саме так. Це було знято близько півдня в центрі Портленда, і я запевняю вас, насправді рух транспорту рухався по мосту.

Налаштування включало укладання 18-стопового ND-фільтра поверх поляризатора та виставлення кадру протягом 11 хвилин, іш (707 секунд, щоб бути точним). Поки люди чи машини продовжують рухатись, при цьому повільному опроміненні їх взагалі не буде, навіть не частково оголених привидів.

Отже, техніка ...

• Отримайте масивний ND-фільтр або фільтри (було б добре зробити кілька макетних розрахунків, щоб побачити, що вам потрібно)
• Світлонепроникний ваш фотоапарат - я використав кілька шарів художньої стрічки над бічними печатками та над видошукачем. Я також використав мішок із м'якими лінзами Canon із відрізаним дном, щоб втулити поверх об'єктива
• Скористайтесь штативом та вимикачем затвора (я забув свою за цей знімок і буквально весь час утримував кнопку. Не весело.)

Використовуючи цю техніку, буде дуже велика кількість кольорового шуму, особливо помітна в тінях. Дуже рекомендую взяти темний кадр .

Щоб детальніше розглянути свій попередній коментар:

Один з варіантів (окрім фотошопу, про який згадував @Max у коментарі), - використання сильної ND фільтрації.

Ця фотографія є зайнятою орієнтиром у Празі, знята з фільтром + 10 ND. Загальний час витримки склав дві хвилини.

Ви можете просто побачити людей, де вони зупинилися на деякий час (це туристи, тому вони, швидше за все, проконсультували свої маленькі путівники або взяли селфі чи що завгодно).

Я гадаю, що тривалість тривалої експозиції видалила б навіть цих привидів, - але це не було моєю метою, оскільки мені начебто сподобалася ідея про привидів, не надто відволікаючої та не зовсім там, але видно з невеликим зусиллям.

Я здогадуюсь, що правильна методика - це довга експозиція + ND-фільтр. ND-фільтр використовується для збільшення тривалості експозиції. Де б не було тривалих експозицій, штатив якогось відповідного замінника є обов'язковим.

Однак я хочу внести альтернативну стратегію: складання композицій для тих випадків, коли ця методика неможлива.

Я робив знімки в туристичних місцях, де штатив не дозволений і рух людей не постійний, тобто вони деякий час стоять на одному місці, дивляться, роблять селфі, потім переходять на інше місце і повторюють. Час, коли вони залишаються в тій же зоні, може бути легким, ніж експозиція, яку я використовував (з огляду на мою діючу передачу).

Тож я зробив кілька знімків, використовуючи ручні налаштування, стоячи на одному місці і намагаючись якомога краще зберегти камеру на одному місці в просторі, а потім застосував програмне забезпечення вирівнювання шарів (Photoshop має функцію автоматичного вирівнювання), потім використовуйте маски шару, щоб "приховати людей" або "розкрити пейзаж за людьми". (Ручний режим використовується для максимальної рівномірності експозиції).

Щоб це не вдалося, знімки не слід робити занадто далеко один від одного, це означає, що освітлення повинно залишатися однаковим (якщо ви не хочете або не потребуєте протилежного), а також вам потрібно слідкувати, які саме частини ландшафту вам все одно потрібно безперешкодно знімати, тому ви отримуєте всі необхідні кадри (достатньо шарів), щоб мати змогу повністю видалити всіх людей зі сцени.

Примітка. Техніка тривалої експозиції, особливо не надто довга експозиція, краще підходить для сцен, де рух людей / об'єктів досить постійний, тому що люди або предмети, що стоять на місці досить довго, показуватимуть в експозиції "як привиди".

Перше фото людини було зроблено за допомогою тривалої експозиції. Вулиця метушилася, але лише чоловік, який взував свої черевики, залишався нерухомим протягом усієї експозиції, щоб з’явитися на плівці. Це було раннє фото, тому НД-фільтр не потрібен!

Один очевидний спосіб зробити це - вийти на сцену дуже рано вранці.

Якщо ви приїдете в 5:00 ранку влітку, швидше за все, вже сонячно, але жодної людини не видно. Тож вам не знадобиться жодна техніка!

Насправді вам не потрібна ні трива експозиція, ні занадто багато знімків. Точний метод, який ви шукаєте, називається фоновим відніманням ( ~ виявлення переднього плану ).
Алгоритм виявляє те, що рухається на малюнку, щоб ви могли його видалити (або навпаки). У коледжі ми зробили «модель суміші Гаусса для віднімання фону» ( pdf ), яка видаляє рухомі об’єкти з короткого відео (або навіть окремої фотографії, але в ній будуть дірки, і це не точно).
Приклад відео -> Зображення (перше посилання, яке я знайшов)
Або приклад 10 фонових зображень та 10 з трохи рухомим об’єктом Тут -> Графічне віднімання фонового зображення (у цьому випадку медіана може не вдатися)

Це краще, ніж медіанний метод, оскільки він буде рахувати лише "нерухливі об'єкти" = Якщо є кілька знімків, а фон під / за деякими об’єктами видно лише для 30% з них -> медіана, швидше за все, вийде з ладу, але це не так.
Більше технічної інформації

Є кілька імен; "Проміжок часу", "покинутий", "гіпер-проміжок", "пост-апокаліптичний" тощо.

Принцип, що стоїть перед зображенням порожнього міста чи вулиці: експозиція камери акумулює світлову енергію. Зазвичай ми виставляємо на частку секунди. Однак ми можемо порушити це правило і продовжити експозицію, тому його тривалість становить кілька хвилин або навіть годин. Це може бути досягнуто за допомогою фільтра дуже темної нейтральної щільності та / або крихітного отвору об'єктива або комбінації обох.

Ще одна методика - встановити швидкість затвора на найшвидший доступний параметр і поєднати це з мініатюрною настройкою діафрагми. Потім виставляємо паузу і виставляємо знову, знову і знову. Кожна експозиція накопичує частину необхідної експозиції. Експозиція повторюється багато разів із затримкою між кожним спрацюванням. Цей метод з часом акумулює необхідну світлову енергію.

Ефект "привид" пояснюється тим, що стаціонарний запис об'єкта, але перехідний об'єкт, не затримуються досить довго, щоб бути записаним.