(Як) я повинен почати з кінозйомки?

Я деякий час грав із думкою запустити аналогову (кіно) фотографію. Купівля дзеркальної плівки та обладнання для розробки та друку фотографій не здається надто дорогим.

Тепер моє запитання: чи є сенс це робити? Хтось із вас теж це робив?

Я насправді не маю поняття про кіноапаратуру, а також про процеси розробки та друку. Тож якщо у вас є конкретні поради чи ви знаєте якісь підручники, які могли б мені допомогти, будь ласка, опублікуйте їх!

Це залежить від того, що ви хочете від досвіду. Ви граєте з ним просто, щоб побачити, які зображення вакко ви можете отримати, які є "різними" або "альтернативними" цифровим? Іншими словами, чи вивчаєте ви фільм, як ви холга, пілочка чи кришталик? тоді не турбуйтеся читати далі. Якщо, з іншого боку, ви вивчаєте фільм, тому що хочете зрозуміти історію фотографічних процесів або хочете глибше зрозуміти, як фотони в кінцевому підсумку роблять зображення, то ця відповідь може вас зацікавити.

Мені є сенс навіть сьогодні починати робити кінозйомку (поза простою цікавістю), якщо ви плануєте пройти весь шлях: розробку рук та друк. Інакше, здається, це ніде не набридає. Я насправді виступаю за по-справжньому сильний шлунок, аби взяти напрокат камеру з переглядом 4х5 і зняти коробку з плівкою та роздобути її (можливо, не робіть цього, доки ви не зробите спочатку 35-мм або 120-кінофільм).

35-мм фільм - це майже найгірше з усіх світів в наші дні, наскільки насправді роблять реальні фотографії, майже про єдину причину робити 35-міліметрову плівку - це вивчення досвіду того, як поводиться фільм і що робить фотохімічний процес. З цієї дидактичної причини з фільму можна багато чого навчитися. Але я заперечую, що ви цього не отримаєте, просто знімаючи рулон і відправляючи його - ви повинні розвиватися. Знову ж таки, 35 мм, здається, зовсім не варто просто знімати рулон і відправляти його. Обробка, яку 99,5% всіх лабораторій збираються зробити для цього фільму, схожа на D-76 або якусь іншу дивну розробку фільму. Це просто дасть вам шалені результати фільму, і чого б ви дізналися з цього? Тоді вони надрукують його на папері, і ви не отримаєте розуміння процесу друку (інакше вони відсилають скановані файли негативу). Для мене це не має ніякого сенсу - ніде не варто клопоту.

Тепер, якщо ви знайдете час, щоб дізнатися, що робили старі майстри (наприклад, розробляючи розробник пірофільму ABC та друкуючи щось на зразок Елітного образотворчого мистецтва або ще краще платинового покриття вручну), ТОГО ви робите це вартим свого часу. Ви можете відчути меркурійний і таємничий світ фільму, коли це найкраще. Це НЕ просто , але ви фактично отримуєте щось для своїх проблем.

Отже, коротко кажучи, я пропоную, що якщо вас цікавить кінозйомка, ви пройдете весь шлях. Якщо ви хочете по- чернечому прагнути "дістати" фотографію, щоб ви могли стати кращим фотографом або просто мати повнішу оцінку засобу, я пропоную наступний прогрес. Назвіть це автодидактичний навчальний план із старих фотохімічних прийомів школи . Зауважте, я б запропонував НЕ зупинятися на 101, якщо ви турбуєтеся починати. Дійсно хороші речі складаються з 400. Ви можете зробити рівень 400 до 300. Якщо ви закінчите доктор наук. Я надішлю вам фотографію, з якою я підбираю вашу велич.

Курс фільму 101 рівня:

1. придбайте дешеву 35-мм камеру (позичайте чи купуйте).

2. зняти кілька рулонів фільму та розробитись у ДОБРОГО розробника. Див. Адамс "Негатив" чи інші тексти системних текстів для описів хороших розробників фільмів. D-76 - це в основному лайно. навіть не турбуйся.

3. Роздрукуйте на папері високої якості. Я навіть не знаю, що є в наші дні. Ще в темні століття я використовував Kodak Elite Fine Art. Проблема вже не існує. Якщо можете, придбайте налаштування фільму / друку в темній кімнаті на ebay. супер дешево. ще використовуйте технікум коледжу, якщо він є. Примітка: навіть не турбуйтеся про дешеві речі. Не має сенсу. Ви робите цей курс для навчання, а не тому, що це практично. Отримайте повну цінність від своїх інвестицій: купуйте найкращі м'які товари , орендуйте найкраще кінообладнання .

Фільм 300:

4. Орендуйте / орендуйте Hasselblad або порівнянні 120-кілограмові камери. Є кілька справді солодких 120 кінокамер. повторіть крок 2 і 3 з фільму 100. 120 кінокамер - це світ для себе, який заслуговує на споглядання.

Фільм 400:

4. Орендуйте / позичайте комплект камер 4x4 з переглядом. Отримайте хороший, якщо зможете. використання 4x5 - це справді знаковий досвід для фотографів. Ви багато чого дізнаєтесь про фотографії, використовуючи камеру огляду.

5. зніміть 25 аркушів з 4х5 плівки. повторити 2 і 3.

Рівень магістра:

6. вивчити альтернативний / історичний процес друку фотографій. Гумка або платина / паладій - прекрасне місце для початку. Паладій, мабуть, найкращий з точки зору простоти навчання та витрат. зв’яжіться з друком одного з ваших 4х5 ніг.

Кандидат / стипендія:

7. Зробіть мокрий пластинчастий колодійний негатив і роздрукуйте його фотогравією . Якщо ти це зробиш, ВИ - БОГ.

Після закінчення навчання я сподіваюся, що ви отримаєте фотографічні уявлення, порівнянні з формами містики (поїздки до Мекки, пости, молитви, місячні медитації). Тоді вам також доведеться протистояти бажанню полюбити свій цифровий фотоапарат, враховуючи ваше нещодавно знайдене повагу до того, наскільки вигадливим легко користуватися. Більше того, дивлячись на приголомшливі образи старих майстрів кіно, ви отримаєте набагато кращу оцінку того, наскільки вмілими та терплячими вони були. Зауважте, що багато неймовірних образів було зроблено із тим, що я називаю доктором наук. рівень знань.

О, і якщо ви збираєтесь знімати 4х5, погляньте на фотографію Мері Еллен Марк ... Ви можете помітити прикмети негативів 4x5, зняті в самих інтимних місцях (ванні кімнати, спальні тощо). Отримання зображень ВСЕ за допомогою 4x5 вимагає майстерності ... використання 4x5 як документальної камери для зйомки вирішального моменту вимагає .... гм. . . будь-яке слово, яке позначає "щось більше, ніж навик, який можна отримати людиною". Ви, можливо, не будете убер-фотографом своєї мрії, закінчивши цей курс, але ви будете набагато краще оцінювати тих, хто є.

О, це може здатися не дорогим одразу, але кожен раз, коли ви чуєте клацання затвора, це коштує вам грошей. У мене це було по-справжньому погано - я повинен був починати трюки (ер, стрілянина на весіллях - це те саме, що і я), щоб підтримувати свою звичку.

Однак, зйомка фільму може бути дуже корисною. А точніше, зйомка чорно-білого фільму може бути дуже корисною. Колір робить вас рабом процесу, а також вас глибоко знайомить з усіма нюансами значень, які містяться в невинно виглядаючій фразі "провал взаємності". (Хочете зробити односекундну корекцію експозиції в цьому відбитку? Потрібно пройти годину виготовлення тест-смужок, щоб з'ясувати новий пакет фільтрів для експозиції, навіть якщо у вас є дихромний розширювач. А спалювання та відхилення кольорових відбитків - це власний маленький акр Пекла.) Немає реальної переваги для зйомки 35-мм кольорової плівки; цифровий дає набагато більший контроль над кінцевим продуктом, не замикаючи вас на будь-яких рішеннях, які ви приймаєте по дорозі. Якщо ви коли-небудь переходите до середнього формату, то це " заробітної плати в лабораторіях і фільмах до того, як вживана Bronica стане десь поруч такою ж дорогою, як цифровий МФ низького класу (у Hasselblad і Mamiya є камери "початкового рівня", які коштують стільки, скільки економний автомобіль, якщо вам цікаво) .

З чорним і білим кольором вам справді потрібно ходити в темну кімнату, щоб зробити це вартим. Це можливість регулювати контраст як у глобальному, так і локальному масштабі, що робить різницю між фотографією та знімком, який ви отримаєте від перетворення фільму «Брауні 620» на наркомана. Багато драми вийде з вибору фільму та фільтрів, які ви використовуєте під час зйомки (і вам майже завжди потрібно використовувати якийсь фільтр), але набагато більше виходить від розробки негативів, вибору контрасту паперу і спалювання та ухилення.

Вся справа в тому, що ви не можете просто вскочити в штовхання і потягування і так далі обома ногами - вам потрібно спочатку зрозуміти "прямі" фотографії. Це вимагає прямого досвіду та трохи турботи та уваги. Ви зрозумієте, що "прямі" фотографії майже завжди розчарування (студійні фото - виняток, оскільки ви можете використовувати освітлення та фільтрацію для мікроконтролю контрасту та тональності на момент експозиції). Вони будуть або плоскими, і безжиттєвими (просто сторінка, повна сірого яху), або ви закінчитеся з кімнати і залишитеся з чисто білим, чистим чорним або обома частинами зображення.

О - «стандартний» негативний розвиток рідко задовільний. Більшість стрільців з B&W виявили, що незначне «потягнення» (перенапруження на 2 / 3-1 зупинці та недорозвинення на кілька секунд) дає як менші зерна, так і довший тональний масштаб для роботи. Якщо ви хочете зайнятись справою Анселя Адамса (на відміну від гострої фотожурналістики журналу Life ), то стандартний супінг - це не куди ви хочете піти. Але ви повинні знати, що слід відрегулювати і на скільки, а це означає починати зі стандарту і змінювати (і записувати ці зміни для подальшого ознайомлення - ви не хочете, щоб кожен ролик фільму був науковим експериментом).

Тепер професійна лабораторія не залишить вас там (якщо ви не дасте їм чітких письмових вказівок зробити це), але і лабораторія не збирається давати вам друк 4х6 на чверть. Ви хоч хочете переглянути контактний аркуш (або, коли у вас буде достатньо досвіду їх читання, розроблені негативи), перш ніж зробити замовлення на друк. Якщо ви не розраховуєте зайнятись великим обсягом друку, майже завжди простіше робити речі самостійно. Навіть якщо ви робите велику гучність, вам зазвичай захочеться приймати рішення про контраст, горіння та ухилення від себе - ви художник. Ви дійсно не можете приймати рішення про процес, поки не зрозумієте процес, а це означає потрапити туди, експериментувати та робити кілька помилок на цьому шляху.

Я б не стрибав прямо до розвитку особисто. Я б (і мав) отримати хороший дзеркальний фільм (смішно дешевий в ці дні) і мав би фільм розроблений у хорошому магазині. Таким чином, якщо ви вирішили, що фотозйомка не для вас, ви не витратили гроші на багато розробки обладнання. Якщо вам подобається, продовжуйте і вкладайте гроші в розвиток.

Кінозйомка варто сходити. Це змушує вас заздалегідь більш критично оцінити сцену і продумати свої настройки, а не методи зйомки та налаштування, до яких можна вдатися за допомогою цифрових.

Інакше кінозйомка дуже схожа на цифрову. Елементи керування порівняно сучасними дзеркальними фільмами будуть дуже схожі на їх цифровий еквівалент. У моєму дзеркальному дзеркальному фільмі EOS є режими "Сцени", а також режими Av, Tv, P і M, різні режими вимірювання, різні режими зйомки та компенсація експозиції.

Якщо ви вже не знайомі з цим, вам потрібно буде приділити більше уваги лічильнику світла в камері, але це стосується цього. Якщо вам не вистачає впевненості, ви завжди можете зробити знімок із цифровим, а потім відповідати налаштуванням на вашій кінокамері.

Фільм варто робити, але не з дзеркальним IMHO. Зеркало фільму не дає нічого, що DSLR не дає. Leica, тепер, це зовсім інший чайник риби! Чіткість від кута до об'єктива (будь-яка лінза, в основному - лінзи дальномірності порівняно легко побудувати порівняно з лінзами дзеркальних фотографій, і будь-який дешевий Voigtländer надасть лінійці дзеркальних вершин на перших ланках) хороший фільм із низьким рівнем ISO, він буде суперником або перевершує цифровий за якістю зображення. І все це в упаковці менше, ніж дзеркальна камера з комплектом об'єктива. Звичайно хороший сканер і гідну післяобробку. На високому рівні ISO забудьте - цифровий настільки кращий, ніж фільм у тому режимі, що він навіть не смішний. Хороший 100 слайд-фільмів ISO, з іншого боку - я особисто належу до серії E100 Kodak - принаймні настільки ж хороший, як і те, що може дати мій Canon 1Ds mk II.

Я про це думав деякий час, після того, як вистрілив пару рулонів у пластиково-фантастичну дзеркальну камеру, яку я отримав, коли не знав краще. Це було дуже корисно, але трохи дорого. Ось що я б робив для управління витратами:

• Купіть дзеркальну машину з улюбленою рукою та кілька простих лінз. Чудове поєднання, справді дешево в ці дні.
• Отримайте рулон плівки та кілька порожніх каністр, щоб я міг зробити свій власний - коли в коледжі ми купували 20-метрові рулони, і ми дивно виглядали в чорній сумці, як ми робимо наші рулони камери
• Розробіть фільм самостійно - вам потрібно дуже мало обладнання, і для цього вам не потрібна справжня темна кімната
• Скануйте мінуси

З цього моменту ви можете використовувати той самий процес, що і для цифрових зображень. Для мене доступ до темної кімнати, розширювача і т. Д. Буде розривом угоди, тому я б займався лише фільмом, а потім сканував.

Можливо, якщо я в кінцевому підсумку даю собі суботній день, я застосую це на практиці ...