Як вибрати правильну експозицію?

У мене є Canon 60D, який я використовую для свого основного хобі - фотографії, але іноді знімки, які я зробив, мають неправильну експозицію, як це:

Тому я хочу знати, як я можу вибрати правильну експозицію для таких ситуацій, як ніч, інтенсивне освітлення, поганий освітлений стан ...

PS: Зображення навмисно розфокусоване, тому що я трохи грав зі стилізацією своїх фотографій, не те, що це проблема.

Насправді немає жодної "правильної експозиції". Ви можете розкрити зображення, як вам заманеться. Деякі варіанти можуть бути більш типовими , і якщо ви виставляєте фотографії помірно, рівномірно, це, як правило, сподобається більшості людей, не задумуючись над експозицією як елементом композиції. В інших випадках ви можете зробити експозицію темнішою або світлішою, можливо зробити фотографію низькою або високою . Якщо це дуже сильно, воно стане центральним елементом образу; якщо вона більш тонка, ефект може бути просто підсвідомим. Або це може змусити деяких глядачів не подобатися вашому вибору, що нормально, адже так, це ваша фотографія.

У більшості композицій найбільш важливим моментом є вибір того, як яскраво зробити основний предмет. Якщо це все, що вам цікаво, і ви просто хочете зробити його середньої яскравості, точкове вимірювання може зробити свою справу. Зазвичай матричне або оцінне вимірювання теж буде, з більшим врахуванням і решти кадру. (Див Коли краще використовувати Multi-Zone / Matrix, точковий або центрально? Більше на вимірі.) Спираючись на вимірювання камери дасть вам експозицію середньої яскравості, і ви можете використовувати експокорекцію , якщо ви вирішили , що хочете зображення має бути яскравішим або темнішим від цього.

Динамічний діапазон всієї сцени ви фотографуєте важлива річ , щоб думати про занадто. Якщо там дуже темні ділянки, збереження експозиції буде низькою; якщо є дуже яскраві ділянки, більша експозиція спричинить задувні світлі. У багатьох поширених випадках достатньо обох, що ви не можете задовольнити обидві сторони, враховуючи технічні обмеження камер, тому вам потрібно прийняти рішення, де ви будете йти на компроміс. Можна використовувати методи для стиснення діапазону в одне зображення (наприклад, " HDR "), але це може виглядати неприродно. Тому зазвичай вирішення питання про те, де слід зберігати деталі та де нормально втратити деталі в тіні або "видути" в білий колір, є вирішальним рішенням.

Взагалі мислительним процесом викриття може бути:

• Наскільки яскравим я хочу, щоб предмет був?
• Наскільки яскравим я хочу, щоб загальний тон зображення був?
• Як я хочу поводитися з блискавками та тінями?

і вибір експозиції випливає звідти. Багато людей вважають, що система зон Анселя Адама забезпечує хороші рамки для цього, навіть у сучасну цифрову епоху.

І справді, мені не здається, що моя відповідь тут повна без пробки до книги одного з моїх улюблених авторів з фотографії, «Досконала експозиція Майкла Фрімена» . Ця книга виходить за рамки типових запитань "що таке вимірювання", "що таке діафрагма" тощо. (Які, до речі, ми тут досить добре висвітлюємо під основою камери ), і уважно вивчає розумовий процес фотографа для вибору "правильного" "експозиція для даної фотографії для задоволення певного наміру, як з практичними прикладами, так і теорією.

Я здогадуюсь, що ми тут зіткнемся з терміном "правильно", тому що ви намагаєтеся зняти сцену в нічний час і зробити так, ніби це день, що насправді не є вірним відтворенням умов навколишнього середовища .

В художньому плані ви абсолютно вільні робити саме те, що описуєте, а в деяких випадках це може вийти дуже добре. Я вважаю, що м'яке, рівномірне світло (розсіяне місячне світло) може бути справді добре для цього.

Щоб збільшити експозицію, ви можете використовувати компенсацію експозиції (можливо, вона доступна в декількох режимах камери), але щоб перетворити ніч на день, вам, мабуть, доведеться перейти в ручний режим і налаштувати дійсно довгу експозицію. Переконайтесь, що ви встановлюєте штатив для камери, щоб це зробити, і сповільнюйте швидкість затвора, поки не отримаєте ефект, який шукаєте.

Хоча в кадрі, як ваш приклад, де освітлення насправді зовсім не розсіяне, а, скоріше, йде від усіх цих точкових джерел на горизонті, я вважаю, що ви збираєтеся видути всі ці основні моменти, перш ніж ви дійсно чогось досягнете це схоже на денне світло.

Я збираюся дати загальну відповідь і запропонувати модифіковану форму Зонової системи, яку я називаю Системою виділення зон. Його мета - вірно зберегти вибрані моменти. Він також відомий як «виставляти яскраві моменти та розвиватися для тіней».

• Встановіть камеру на точне вимірювання.
• Розмістіть центральне місце над виділенням, яке ви хочете правильно відтворити.
• Закрийте експозицію за допомогою кнопки AEL.
• Відповідно до таблиці нижче, наберіть у компенсації експозиції від +1 до +4 EV, щоб відтворити яскравість у потрібному відтінку.
• Жодна компенсація не зробить вашу зону 5 або серединою сірою, що майже точно не те, що ви хочете.
• Рекомендуйте та сфотографуйте відповідно.
• Для складних кадрів це буде вашою відправною точкою, з якої ви працюєте, переглядаючи гістограму та вносячи подальші корективи.

Принцип полягає в тому, що для більшості, але не для всіх предметів, найважливіше відтворення найголовніших речей. Після обробки ви можете налаштувати темні або середні тони на свій смак та межі, накладені шумом.

Рон Бігелоу висловлюється так :

Людське око вибирає найяскравішу точку свого погляду і трактує її як чисто білий. Звичайно, в цьому є обмеження. Якщо найяскравіша точка зору очей дуже тьмяна або навіть не близька до білого, цей ефект більше не застосовується.

Усі інші кольори посилаються на найяскравішу точку.

Ілюстрація динамічного діапазону на моїй камері внизу пояснює, чому це має значення.
Датчик має різке відсічення, коли яскравість наближається до насичення датчика. Таким чином, легко вигоріти виділення. Тому ми повинні ретельно виставляти основні моменти, щоб уникнути їх вигорання та втрати деталей.

Система посилань Зонна система - Вікіпедія
Спрощена зональна система для отримання хорошої експозиції - Норман Корен
Біла точка - Рон Бігелоу

Сучасна техніка впливу, принаймні поза професійним середовищем під високим тиском, в основному стосується швидкого зворотного зв'язку та компенсації експозиції. Тобто дозвольте камері вирішити, потім подивіться на екран (із ввімкненими гістограмами) і наберіть в якійсь компенсації.

Коли ви зробили це багато, ви починаєте відчувати, що відбувається, і розвиваєте усвідомлення того, що буде робити камера і як ви компенсуєте її ще до того, як знімати.

Одне, що може допомогти розвинути цю обізнаність, - це вимкнути вимірювання матриць та використовувати звичайний середньозважений шаблон.